katalog - karbon gallery
Transkript
katalog - karbon gallery
SOĞUK COLD ILIK WARM SICAK HOT SOĞUK COLD ILIK WARM SICAK HOT 27 OCAK/JAN - 27 ŞUBAT/FEB 2015 Can Aytekİn Bora Başkan Seyİt Mehmet Buçukoğlu Manbor Serenay Özen Coşkun Samİ Ahmet Sarı Tan Taşpolatoğlu Sergi Sponsorları Exhibition Sponsors Soğuk. Ilık. Sıcak. Cold. Warm. Hot. El ustalığı ile sanat eserinin değeri arasındaki bağı zayıflatmaya eğilimli kavramsal dönüşe rağmen, sanat izleyicisi hala çizim yapmanın sanatçının iç dünyasına ve çalışma metodlarına gizli bir pencere açtığına inanmaktadır. “Soğuk. Ilık. Sıcak” tam da bu noktada devreye girmeyi amaçlıyor. Taslağının özü farklı ihtimaller ve yönler olan “Soğuk. Ilık. Sıcak”ın başlangıç noktası, yaratıcı süreç ve imgelerin bir araya getirilmesidir. Sanatsal çalışmanın, sanatçının eserlerinde evrimsel bir yol izlediği fikrine tutunmaktan ziyade, “Soğuk. Ilık. Sıcak”, çalışmaları kendi çizim uygulamalarına ilişkin ileri-geri bir bakıştan etkilenen ve yapıtlarını buna temellendiren 8 sanatçının eserlerinden oluşuyor. Ustalığı ve yeteneği yüceltmek ya da belirli akımları kavramlaştırmak yerine, “Soğuk. Ilık. Sıcak” yüzey, malzeme ve sanatsal amaçları bakımından birbiriyle örtüşen, farklı sanatsal gündemlerden çeşitli enstantaneler sunmayı amaçlıyor. Dolayısıyla, ismiyle de ima ettiği gibi, serginin odak noktası sanatçıların münferit sanatsal yaklaşımlarının keşfedilmesi ve bunların bir bütün olarak farklı yönlere yayılmasıdır. Despite the conceptual twist that tended to minimize the link between mastery of hand and value of the artwork, in the eyes of the public, drawing and associated practices supposedly still holds the status of a hidden entry to the artist’s agenda and working methods. This is where “Cold. Warm. Hot” tries to step in. Rather than sticking to the idea that artistic work observes an evolutionary path in an artist’s practice, exhibition features selected works by eight artists whose output is influenced by and based on going back and forth regarding their practices. Instead of possibly futile attempts to glorify mastery and skills or conceptualize evident trends, the exhibition aims to present a snapshot of various artistic agendas, loosely bonded together by attitudes regarding surface, material or artistic intentions. Sketched as an entity of different possibilities and directions, “Cold. Warm. Hot” takes as a starting point the relationship between the creative process and construction of images, thus, as the title implies, focus is rather on exploration of individual artistic ideas, spreading and mixing in various directions. Geri dönüştürülmüş imgeler ve çoğul üretim tarzıyla ilgilenen Manbor ikilisi, popüler kültürden ödünç alınal öğelerin yeniden düzenlenmesinin sorgulanmasına temkinli görünüyor. Çalışmalarında, hem suluboya hem de değiştirilmiş dijital baskı kullanıyor, böylece imgeleri çakıştırıyor ve melez bir kimlik oluşturuyor. Can Aytekin ve Seyit Mehmet Buçukoğlu’nun işleri ise, bilinen kentsel biçimlere ilişkin, sıcak gerilimler ve kültürel mirasın korunmasına odaklanıyor. Tuvaller ve 3 boyutlu işlerin arasındaki yansımaya, derinlik, ifade ve çeşitlilik arasında yapılan belirgin sorgulamaya özel bir dikkat göstermek yerinde olacaktır. Neredeyse otobiyografik açıklamalar olan kişisel kutbunu zarif ve büyük boyutlu işlerinde gösteren, aynı zamanda serginin en genç sanatçısı olan Serenay Özen’in yapıtlarında, havada kalmış olan ya da soyutun soğuk alanı denilebilecek daha nötr bir alanda olan noktalar vardır. Tan Taşpolatoğlu’nun karışık teknikle yaptığı eserlerinde, materyal gerçek anlamda kaynayarak sayısız ve çok renkli katmanlar halinde bir araya gelerek şekilleniyor. Coşkun Sami’nin mürekkeple yaptığı çizimlerinde, çizgilerin belirsizliğiyle izleyiciyi şaşırtan ve kendi başına bırakan benzer bir yaklaşım gözlenebilir. Ahmet Sarı’nın stilize portlerinde ve biçimleri simgelemesinde; Bora Başkan’da ise, küçük boyutlu, neredeyse mükemmel bir kayıtsızlıkla donatılmış yapıtlarında, acımasız bir mizah kullanmayı tercih ettikleri görülüyor. Primarily interested in the potential of recycled images and multiple modes of production, Manbor collective seems posed to question popular culture appropriations and reconfigurations. Presented both as an original watercolor and digitally altered duratrans prints, images collide and form a hybrid entity. Well known hot tensions regarding urban structure and preservation of cultural heritage form the backbone of the works of Can Aytekin and Seyit Mehmet Buçukoğlu. A special notice should be paid to the bounce between canvases and three-dimensional works, a distinct sign of a quest for depth, expression, and diversification. If the pole of personal, almost autobiographical statements is represented in the delicate, large-scale drawings of Serenay Özen -who happens also to be the youngest artist- there are also things left in the middle, or should we say, into the abstraction’s cool, neutral zone. In the mixed media works of Tan Taşpolatoğlu, material literally boils twists and shapes itself again in a myriad of multiple colored layers. A similar approach can be observed in the ink drawings of Coşkun Sami, where viewer is perplexed with uncertainty of lines and left on its own. Deliciously spiced with a pinch of grim humor, there is also another preference for a stylized portraiture and representation of forms recognizable in the works of Ahmet Sarı and the almost perfectly negligent, process driven drawing installation by Bora Başkan. Sergide yer alan sekiz sanatçı, belirli bir zamana özel mutlak konuları incelerken, çeşitli yaklaşımlar birleşiyor ve her ne kadar farklı görünseler de, yapıtlar bir araya gelerek çeşitliliğin, bağlantının ve çokluğun aranmasının altını çiziyor. While each artist investigates certain topics for a particular moment, artistic attitudes intertwine and as different as they seem, brought together, works underline a search for a variety, engagement, and multiplicity. CAN AYTEKİN 1970, İstanbul, TR. 1997’de Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Resim Bölümünden mezun oldu. 1999 yılında aynı bölümde araştırma görevlisi oldu, 2000 yılında yüksek lisansını tamamladı, 2013 yılında “Sanatta Yeterlik” yaptı. Çeşitli karma sergilere katıldı. İstanbul’da yaşıyor ve çalışıyor. Can Aytekin graduated from Mimar Sinan University of Fine Arts, Painting Department in 1997. In 1997 become a research assistant, in 2000 received his MA and in 2013 received his doctorate in the same facultyi. Participated at various group exhibitions. Lives and works in İstanbul. KİŞİSEL SERGİLER / SOLO EXHIBITIONS 2014 “Her şey yerli yerinde”, Versus Art Project, TR. 2010 “Bahçe Resimleri”, Kare Sanat Galerisi, TR. 2006 “Kaya Resimleri”, Ortaköy Pi Artworks Çağdaş Sanat Merkezi, TR. 2005 “Tapınak Resimleri”, Ortaköy Pi Artworks Çağdaş Sanat Merkezi, TR. İsimsiz / Untitled, 2014. Demir / İron, 78 x 120 x120 cm. İsimsiz / Untitled, 2013. Tuvale marufle kağıt üzerine akrilik / Acrylic on paper, canvas BORA BAŞKAN 1982, İstanbul, TR. KİŞİSEL SERGİLER / SOLO EXHIBITIONS 2014 “Sur/face MachinErrs”, Öktem & Aykut Gallery, TR. 2013 “I’ve Never Felt So Close.”, Torun, TR. 2012 “Cohesive”, PAKT, TR. KARMA SERGİLER / GROUP EXHIBITIONS 2014 “The Feeling of Happiness”, Homa Gallery, Iran. “Character”, Gallery Tankut Aykut, TR. 2013 “The Spirit of Paper”, Alan Istanbul, TR. 2012 “Laboratory of Life”, Sanatorium Gallery, TR. “Year of the Dragon”, Milk Gallery, TR. “Hayvan Gibi Sergi”, Milk Gallery, TR. 2011 “Christmas Strangers”, Mitte Barcelona, ES “Cervantes’ Left Hand”, Karşı Sanat Çalışmaları, TR. “Cervantes’ Left Hand”, Espacio E.T., ES “Destroy Istanbul”, Neurotitan Gallery, DE “Up and Coming”, Artium Modern Gallery, TR. 2010 “Kamu”, Soda Art Gallery (@Oda), TR 2009 “The Stories”- Ocho Group Show Rojo, Milk Gallery, TR 2008 “ZIGZAG” Independent Drawing Gig, Hafriyat, TR “Connect the Dots”, Hafriyat, TR 2007 “Alternative Election Posters”, Hafriyat, TR “Run”, Nike Exhibition, TR “Den Haag vs Istanbul”, KingKong Galeri, NL 2006 “Young Turks”, Södra Teatern, SE MonoMakine / MonoMachine, 2014. Kağıt üzerinde mürekkep / Ink on paper, değişken boyut / variable dimensions. SEYİT MEHMET BUÇUKOĞLU 1982, İstanbul, TR. 2005 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Tasarım Bölümü’nden, 2010 yılında aynı fakültenin Resim Bölümü’nden mezun oldu. 2007- 68.Devlet Özgünbaskı Yarışması Başarı Ödülü, 2008-Milli Olimpiyat Komitesi Olimpik Sanat Yarışması 1.’lik Ödülü, 2011-İstanbul Rotary Kulübü Sanat Yarışması Sanat Büyük Ödülü ve 2011-RH+ArtMagazine Dergisi Yılın Genç Ressamı Ödülü başta olmak üzere ulusal ve uluslararası sanat ve tasarım yarışmalarında 60 ödülü bulunmaktadır. Yurtiçinde 15 kişisel sergi açmıştır. Aralarında yarışmalı sergilerinde bulunduğu ve 10 tanesi yurtdışında olmak üzere birçok karma sergiye katılmıştır. Yeditepe Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Plastik Sanatlar Yüksek Lisans Programı’ndan 2013 yılında mezun olmuş ve aynı yıl Yeditepe Üniversitesi Plastik Sanatlar Sanatta Yeterlik Programı’na başlamıştır. Aynı zamanda Yeditepe Üniversitesi G.S.F. Plastik Sanatlar Bölümü’nde Araştırma Görevlisi olarak çalışmakta ve sanatsal üretimlerini kendi özel atölyesinde devam ettirmektedir. Graduated from Graphic Design Department of Faculty of Fine Arts of Marmara University in 2005 and from Painting Department of the same faculty in 2010. Recipient ofmore than 60 awards in national and international art and design competitions, such as Success Award at 68th State Competition of Printing in 2007, 1st Award at National Olympic Committee of Turkey; Olympic Art Competition in 2008, Grand Prize at Istanbul Rotary Art Competition in 2011 and The Young Painter of the Year at RH+ArtMagazine Competition. Held 15 solo exhibitions. Joined several group exhibitions, 10 of them were international and some of them were competition exhibitions. Graduated from Plastic Arts Post Graduate Program of Yeditepe University in 2013 and in the same year he has started the Proficiency Program at Art in Plastic Arts of Yeditepe University. Works as a research assistant in Faculty of Fine Arts of Yeditepe University at Plastic Arts Department and pursues his work in his personal studio in İstanbul. İsimsiz / Untitled, 2013. Tuvale üzerine karışık teknik / Mixed media on canvas, 125 x 150 cm. Tarihi Baltalamak / Undermining the History, 2013. Ahşap bavul, Balta / Wooden suitcase, Axe, 47 x 60 x 43 cm. İsimsiz / Untitled, 2013. Tuvale üzerine karışık teknik / Mixed technique on canvas, 150 x 120 cm. MANBOR 2011, İstanbul, TR. Manbor 2011 yılında kurulmuş bir sanatçı “duo”sudur. Farklı üretim biçimlerini Şevket Sönmez ve Boran Erem’in yarattığı ‘’anonim’’ bir sanatçı kimliği üzerinden devreye sokan Manbor, dijital medya sanatından klasik atölye süreçlerine geniş bir yelpazeye yayılan faaliyetlerini İstanbul’da sürdürmektedir. Established in 2011, MANBOR artistic duo is the anonymous identity for a collaboration project initiated by artist Şevket Sönmez and designer Boran Erem. By employing various modes of production ranging from classical studio practices to cutting edge digital technologies, Manbor activates different aspects of contemporary visual culture. KARMA SERGİLER / GROUP EXHIBITIONS 2015 “Pardon, Which Floor”, Merkur, İstanbul, TR 2014 İstanbul Kahve Festivali, İstanbul, TR “Mülksüz-leş”, 24. İstanbul Sanat Fuarı, İstanbul, TR Sembol / Symbol, 2014. Kağıt üzerine suluboya / Watercolor on paper, 70 x 100 cm. Sembol / Symbol, 2015. C-print, lightbox, 100 x 70 cm. SERENAY ÖZEN 1986, Sakarya, TR. Yıldız Teknik Üniversitesi Sanat Tasarım Fakültesi Bileşik Sanatlar bölümünden mezun oldu. İnci Eviner’den dersler alan sanatçı, bu güne kadar birçok karma sergide yer aldı. 2012 yılında Borusan Art Center tarafından düzenlenen 2 yıllık Sanatçı Atölye programına seçildi. Özen, 2009’da İstanbul Modern’de gerçekleşen “Sarkis: Site Sergisi” kapsamında 4 ay boyunca Sarkis ile çalışan 8 genç sanatçıdan biriydi. Graduate of Department of Combined Arts (painting and sculpture) at Yıldız Technical University Art Design Faculty. A student of İnci Eviner, Özen has had works featured in many group exhibitions. In 2012 she was selected for the two-year Artist Workshop program organized by the Borusan Art Center. Özen was also one of eight young artists who worked for four months with Sarkis as part of the “Sarkis: Site Exhibition,” which took place in 2009 at the Istanbul Museum of Modern Art. KARMA SERGİLER / GROUP EXHIBITIONS 2013 “Söylenmemiş Yazılmamış,” Dördüncü Sergi, Borusan Müzik Evi, TR. 2012 “İstanbul Rotary Sanat Ödülü Sergisi”, Vehbi Koç Vakfı, Merkez Han Galeri Salonu, TR. 2011 “Kazı Resim/ Bakı Resim” Sergisi, Yıldız Teknik Üniversitesi, TR. 2010 “5. Uluslararası Öğrenci Trienali”, Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, TR. “Müphem Haller”, Yüksel Sabancı Sanat Merkezi, TR. 2009 “Avusturya Inspiring Istanbul”, Kunstuniversitat Linz, Linz, AU. Babamın Portresi / Portrait of My Father, 2011. Kağıt üzerine mürekkep / Ink on paper, 150 x 150 cm. COŞKUN SAMİ 1973, Silistra, BG. 2004 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümünden mezun oldu. Aynı bölümde 2011 yılında yüksek lisansını tamamladı. Çeşitli karma sergilere katıldı, şiir kitapları, tiyatro afişleri ve dergiler için ilüstrasyonlar yaptı. İstanbul’da yaşıyor ve çalışıyor. Graduate of Mimar Sinan University of Fine Arts, Faculty of Painting, Istanbul (BFA, MFA). Occasionally exhibited at group shows, illustrated magazines, poetry books, theater posters. Lives and works in Istanbul, Turkey. KİŞİSEL SERGİLER / SOLO EXHIBITIONS 2013 “Kontrat”, Mabeyn Gallery, İstanbul, TR Yüzün İç Yüzü / Inner Face, 2014. Kağıt üzerine mürekkep / Ink on paper, 70 x 100 cm. Kontrolün Limitleri / Limits of Control, 2014. Kağıt üzerine mürekkep / Ink on paper, 92 x 142 cm. AHMET SARI 1980, Hatay, TR. 2005 yılında Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Baskı Bölümünden mezun oldu. 2003’ten beri Akbank Kültür ve Sanat Merkezinde Baskı Atölyesi yöneticiliğini yapmaktadır. Graduate of Mimar Sinan University of Fine Arts, Faculty of Painting, Istanbul (BFA, MFA). Occasionally exhibited at group shows, illustrated magazines, poetry books, theater posters. Lives and works in Istanbul, Turkey.. KİŞİSEL SERGİLER / SOLO EXHIBITIONS 2013 “Anti Kahraman”, Versus Art, İstanbul, TR. 2011 “Sempatik Temsiliyet”, Espas Galeri, İstanbul, TR. 2010 No Seven Steak House, İstanbul, TR. 2009 “Birinci basım”, Artisan, İstanbul, TR. 2008 “Ders-i İntibah”, Terakki Vakfı Sanat Galerisi, İstanbul, TR. Tevfik İhtiyar Sanat Galerisi, MKM Artshow, İstanbul, TR İsimsiz / Untitled, 2014. Kağıt üzerine lavi / Ink on paper, 40 x 26,5 cm. İsimsiz / Untitled, 2014. Kağıt üzerine lavi / Ink on paper, 40 x 26,5 cm. İsimsiz / Untitled, 2013. Kağıt üzerine lavi / Ink on paper, 172 x 123 cm. TAN TAŞPOLATOĞLU 1977, İstanbul, TR. 1995 yılında İstanbul Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi, Resim Bölümünden, 2000 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi, Resim Bölümünden mezun oldu. Graduated in 1995 from Istanbul Anatolian Fine Arts High School, in 2000 from Mimar Sinan University of Fine Arts, Faculty of Painting, Istanbul. SEÇİLMİŞ KARMA SERGİLER / SELECTED GROUP EXHIBITIONS 2014 Contemporary Istanbul, TR Sofa Art & Design Fair, Chicago, US 24. Uluslararası İstanbul Sanat Fuarı, İstanbul “Maddenin Halleri vol.2”, Armaggan Art & Design Gallery, İstanbul, TR 2013 “Sanat 7/24 vol.2”, Armaggan Art & Design Gallery, İstanbul, TR 2013 23. Uluslararası İstanbul Sanat Fuarı, İstanbul, TR “Yeniyi Aramak”, Armaggan Art & Design Gallery, İstanbul, TR. “Doğaya Saygı”, Armaggan Art&Design Gallery, İstanbul, TR “Üzgünüm sizi farkedemedim!”, Port-Art, Ankara, TR 2012 “Sanat 7/24”, Armaggan Art&Design Gallery, İstanbul, TR. 2012 “Maddenin Halleri”, Armaggan Art & Design Gallery, İstanbul, TR “Zaman Aşımı”, Karşı Sanat, İstanbul, TR. 2000 Apartman Projesi, Taksim, İstanbul, TR. 1998 “Genç Etkinlik”, Tüyap, İstanbul, TR Kızıldeniz / Red Sea, 2014. Kağıt üzerine karışık teknik / Mixed media on paper, 50 x 150 cm. Bu katalog, 27 Ocak - 27 Şubat 2015 tarihleri arasında Art Next İstanbul’da düzenlenen “Soğuk. Ilık. Sıcak.” adlı karma sergi nedeniyle düzenlenmiştir. Sergi Direktörü / Exhibition Director Emirhan Elkorek Koordinasyon / Coordination Aslı Sabuncu, Evrim Vurdu Grafik Tasarım / Graphic Design Coşkun Sami Fotoğraflar / Photography Faruk Geyran www.windowist.com www.princespalace.com ÇAĞDAŞ SANAT ALANI CONTEMPORARY ART SPACE WINDOWIST TOWER Eski Büyükdere Cad. No:26 Maslak 34467 İstanbul / Turkey T: +90 212 999 39 9 www.artnext.org [email protected] ÇAĞDAŞ SANAT ALANI CONTEMPORARY ART SPACE WINDOWIST TOWER Eski Büyükdere Cad. No:26 Maslak 34467 İstanbul / Turkey T: +90 212 999 39 90 www.artnext.org [email protected]
Benzer belgeler
Katalog - karbon gallery
İpek baskı üzerine karışık teknik / Mixed media on screenprint, 74 x 116 cm (her panel / each panel).
the November brochure
Akdeniz, soyut-geometrik bir yapı ve düzen anlayışı ile kültürel,
tarihsel ve güncel olanı çakıştırıyor; seçtiği imge ve göstergeleri
bir arada kullanarak katmanlı ve geçişli özgün bir dil yaratıyor.