kal grafi ve t pografin n sanatsal yansımaları art st c ref lect

Transkript

Kaligrafi ve Tipografinin Sanatsal Yansımaları Yunus Emre Artistic Reflections of Calligraphy and Typography 2011
Sevgi Arı
Martin Baeyens
Ebru S. Baranseli
Petra Beisse
Hatice Biçinciler
İlhan Bilge
Etem Çalışkan
Savaş Çevik
Pınar Doğu
Murat Dorkip
Ömer Durmaz
Mustafa Eren
R. Hakan Ertep
Hüseyin Eryılmaz
Joseph Foo
Selahattin Ganiz
Cem Gül
Hüseyin Gündüz
Yusuf Güven
Sadık Karamustafa
Bengisu Keleşoğlu
Damoon Khanjanzadeh
Eren E. Kılıçkaya Boğ
Ali Rıza Özcan
Bennett Peji
Mehdi Saeedi
N. Kemal Sarıkavak
Izuru Seki
Sevim Selamet
Umut Südüak
Melike Taşçıoğlu
Nilüfer Tonel
İpek Torun
Ali Toy
Özden Pektaş Turgut
Tevfik Fikret Uçar
Mehtap Uygungöz
Christine Wagner
Berrin Yapar
Cemalettin Yıldız
ULUSLARARASI YUNUS EMRE KÜLTÜR VE SANAT HAFTASI ETKİNLİKLERİ
INTERNATIONAL YUNUS EMRE CULTURE AND ART WEEK EVENTS
kaligrafi ve tipografinin
sanatsal yansımaları
Uluslararası Katılımlı Kaligrafi ve Tipografi Etkinliği
artistic ref lections on
calligraphy and typography
Calligraphy and Typography Event with International Participation
Yunus Emre Sergisi
2-20 Mayıs 2-20 May 2011
Anadolu Üniversitesi Yay›nlar› No: 1205 Anadolu University Publication No: 1205
Güzel Sanatlar Fakültesi Yay›nlar› No: 72 Faculty of Fine Arts Publication No: 72
Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal Yans›malar›
“YUNUS EMRE” Karma Sergisi
Artistic Reflections of Calligraphy and Typography
“YUNUS EMRE” Group Exhibition
Yay›nlayan Publisher
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Anadolu University Faculty of Fine Arts
Koordinatör Coordinator
Prof. Zehra Çobanl›
Düzenleme Komitesi Organizing Committee
Prof. Tevfik Fikret Uçar
Yard.Doç. Mehtap Uygungöz
Ö¤r.Gör. Melike Taşç›o¤lu
Okt. Bengisu Keleşo¤lu
Grafik Tasar›m Graphic Design
Tasarım Uygulama Design Application - Doküman Koordinasyon Document Coordination
Dilek Kocabaş
İngilizce Çeviri Desteği Language Translation Support
Öğr.Gör. Çağlar Okur
Okt. Bengisu Keleşo¤lu
Redaksiyon ve Baskı Öncesi Kontrol Proofreading and Prepress Control
Doç. Dr. Münevver Çakı
Renkayr›m› - Bask› Color Separation and Print
Anadolu Üniversitesi Bas›mevi Tesisleri
Anadolu Üniversitesi Bas›mevi Tesislerinde 800 adet bas›lm›şt›r.
This catalogue of 800 copies is printed in Anadolu University Print House
CIP–Anadolu Üniversitesi Kütüphane ve Dokümantasyon Merkezi
Kaligrafi ve tipografinin sanatsal yans›malar›: Uluslararası Katılımlı Kaligrafi
ve Tipografi Etkinliği, 2-20 Mayıs 2011, Eskişehir, Türkiye = Artistic
reflections of calligraphy and typography
1.Kaligrafi – Sergiler 2.Grafik sanatlar – Sergiler I. Çobanlı, Zehra
II. Uçar, Tevfik Fikret III. Eskişehir Valiliği IV. Uluslararası Katılımlı Kaligrafi
ve Tipografi Etkinliği (2011: Eskişehir) V. Artistic reflections of calligraphy
and typography VI.Dizi: Anadolu Üniversitesi. Güzel Sanatlar Fakültesi
yayınları; no.72
NK3600.K34 2011
ISBN 978-975-06-0871-1
2011-08
S E R G İ : E S K İ Ş E H İR O D U N P A Z A R I B E L E D İ Y E S İ , K U R Ş U N L U KÜLLİYESİ
Sevgi Arı
Martin Baeyens
Ebru Baranseli
Petra Beisse
Hatice Biçinciler
İlhan Bilge
Etem Çalışkan
Savaş Çevik
Pınar Doğu
Murat Dorkip
Ömer Durmaz
Mustafa Eren
R. Hakan Ertep
Hüseyin Eryılmaz
Joseph Foo
Selahattin Ganiz
Cem Gül
Hüseyin Gündüz
Yusuf Güven
Sadık Karamustafa
Bengisu Keleşoğlu
Damoon Khanjanzadeh
Eren Evin Kılıçkaya Boğ
Ali Rıza Özcan
Bennett Peji
Mehdi Saeedi
Namık Kemal Sarıkavak
Izuru Seki
Sevim Selamet
Umut Südüak
Nilüfer Tonel
İpek Torun
Ali Toy
Tevfik Fikret Uçar
Mehtap Uygungöz
Christine Wagner
Berrin Yapar
Cemalettin Yıldız
Sevgi ve hoşgörünün başkenti Eskişehir ilimiz sahip
olduğu pek çok eşsiz değerin yanı sıra, Yunus Emre
gibi çağlara ve toplumlara ışık tutmuş değerli bir
fikir ve gönül insanını da kalbinde barındırmaktadır.
Valiliğimiz, ülkemizin gelişen bir markası haline
gelmekte olan “Eskişehir”i, uluslararası boyutta daha iyi
konumlandırmak için çeşitli faaliyetler düzenlemektedir.
Possessing many unique values, the city of Eskişehir is
the capital of love and tolerance as well as the hometown
of Yunus Emre —a precious man of ideas and heart who
has enlightened epochs and societies. Our Governorship
is organizing events to put ‘Eskişehir’ —which is
becoming an emerging trademark of our country— to an
international level.
Uluslararası Yunus Emre Kültür ve Sanat Haftası etkinliği
“Gelin Tanış Olalım” felsefesinin canlı bir sonucudur.
Uluslararası Yunus Emre Kültür ve Sanat Haftası
etkinliklerinde pek çok sanat, fikir ve gönül insanı
şehrimize gelerek Yunus Emre’nin sevgiyle örülmüş
eşsiz felsefesini, gelecek kuşaklara öğretmek ve “Yunus”
felsefesini daha iyi anlamak için çalışmaktadır. Bu
sinerjiyi yaratan seçkin insanlar; etkinlik haftasında,
kendini bilmek, sevmek, hoş görmek ve tanış olmak için
bir araya gelmekte ve bugünkü dünyanın en çok ihtiyacı
olan sevgi ve barış ışığını dört bir yöne Eskişehir’den
yaymaktadır.
The International Yunus Emre Culture and Art Week Event
is a result of the “Gelin Tanış Olalım” (Come and let us
meet) philosophy. In this week, many artists, thinkers
and people who feel love come to our city during these
events to appreciate and teach the unique philosophy
of Yunus Emre woven with love to future generations.
The distinguished people who create this synergy are
coming together in this week to get to know each other,
get to know themselves, love each other and tolerate
one another, reflecting the light of love and peace from
Eskişehir.
Şehrimizdeki eğitim kurumlarıyla verimli bir alışveriş,
ortaklık ve paylaşım içinde olan valiliğimiz, bu yıl
etkinliklerinde, Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Grafik Bölümüyle ortak olarak “Yunus Emre”
temalı “Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal Yansımaları”
etkinliğini düzenlemiştir. Farklı coğrafyalardan sanatçıları
sevgi ve hoşgörü ekseninde Kaligrafi ve Tipografi Sanatı
çerçevesinde toplayan bu sergi kapsamında; çalıştaylar,
konferans ve etkinliklerde görev alan ve bize destek veren
başta Anadolu Üniversitesi Rektörü Sayın Prof. Dr. Davut
Aydın’a, Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanı Sayın Prof. Zehra
Çobanlı’ya ve Yunus’un “Gelin Tanış Olalım” çağrısına
kulak veren tüm sanatçı ve tasarımcılara teşekkürlerimi
sunarım.
In this year of our Governorship’s efficient connection
between the city and the education institutions, in this
years International Yunus Emre Culture and Art Week
Event, in cooperation with Anadolu University Faculty of
Fine Arts Graphic Design Department, the event “Artistic
Reflections of Calligraphy and Typography” with the
theme “Yunus Emre” is organized. Bringing together
artists and from various geographies within the scope
of love and tolerance and the frame of calligraphy and
typography, I would like to thank those who contributed
to this exhibition including Anadolu University Rector
Prof. Davut Aydın, Dean of Faculty of Fine Arts Prof. Zehra
Çobanlı and all artists and designers who answered the
call of Yunus’s “Gelin Tanış Olalım” (Come and
let us meet).
Mehmet Kılıçlar
Eskişehir Valisi
Governor of Eskişehir
Tarihsel mirasına sahip çıkarak geçmişini anlayıp
geleceğe yön veren toplumlar, kültürel bağlamda daima
daha zengin olmuşlardır. Anadolu Üniversitesi, kültürel
zenginleşme içinde önemli ayaklardan biri olan sanatı;
geçmiş ve geleceği buluşturma, değerlerimizi ortaya
çıkarma açısından yorumlamakta ve tüm sanatsal
etkinliklere bu anlayış içinde destek vermektedir.
Üniversitemizin Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü
tarafından, geçtiğimiz sene ikincisi düzenlenen “Kaligrafi
ve Tipografi’nin Sanatsal Yansımaları” etkinliği bu sene de
gerçekleştirilmektedir. Etkinlik, “Yunus Emre” temasıyla,
etkinlikleri içinde yer alan uluslararası bir organizasyon
boyutundadır.
Üniversitemiz bilimsel, sanatsal ve kültürel olanak ve
birikimlerini topluma yayarak şehrin sanatla ve kültürel
etkinliklerle buluşmasını kendisine bir amaç edinmiştir.
Eskişehir Valiliği ile ortak olarak düzenlediğimiz
“Yunus Emre” temalı “Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal
Yansımaları” etkinliği, yurt içinden ve yurt dışından
değerli sanatçı ve tasarımcıların Eskişehir’de buluşmasını
sağlamakla birlikte, etkinlik kapsamında gerçekleştirilen
sergi, panel ve çalıştaylarla eğitim hayatımıza önemli
bir katkı sağlayacaktır. Kaligrafi ve tipografide çağdaş
ve yaratıcı yaklaşımların örneklerinin sunulacağı,
sanatseverlerle paylaşılacağı bu etkinliğin, geçmiş ve
gelecek arasındaki kültürel bağları, üretken etkileşimi
artırarak devam etmesini ve tarihsel belleğimizi canlı
tutarak geleceğin tasarımcılarına yön vermesini yürekten
dilerim.
Societies that which comprehend their past and roots
have always been richer in terms of culture. Anadolu
University perceives art as a bridge to connect the past
and the future and reveal our values by supporting all
art activities. The last two years, the Faculty of Fine
Arts Graphic Department has organized an activity titled
“The Artistic Reflections of Calligraphy and Typography”
successfully. This year the same activity is going to be
organized again with the theme of “Yunus Emre” for the
second time. Thus it becomes an international event
involved during the celebrations of Yunus Emre Culture
and Art Week Events.
Our university has appointed itself to integrate the
public with art and science by sharing its values
and illumination. “Artistic Reflections of Calligraphy
and Typography” event wihch we have realized in
coorporation with Eskisehir Governorship lets Eskişehir to
be a meeting place for well known artists and designers
both from Turkey and abroad, while the workshops,
exhibitions and panels beneficial to our students during
“Artistic Reflections of Calligraphy and Typography”
activity with the theme of “Yunus Emre” will provide an
important value. In this event, which will be a platform
to share the contemporary and creative approaches to
calligraphy and typography, I wish the cultural bonds
between the past and the future will enhance the
productive interaction and keep our historical memory
alive to guide designers of the future.
Yunus Emre, is known as the creator of the “come all,
let’s get to know each other” philosophy. The Artistic
Reflections of Calligraphy and Typography event has also
acquainted the artists and designers from all around the
world. The wish of Yunus Emre who is the foremost person
of tolerance and love is executed by gathering designers
and artists from Malaysia, Germany, United States of
America, Iran, Belgium and Turkey. I present my gratitute
and thanks to Mehmet Kılıçlar the governor of Eskişehir,
Prof. Zehra Çobanlı the dean of Faculty of Fine Arts,
Prof. T.Fikret Uçar the head of Graphic Department and
everyone who has expanded their efforts in this event.
“Gelin Tanış Olalım” felsefesinin yaratıcısı “Yunus Emre”
temalı “Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal Yansımaları”
etkinliği, sanatçı ve tasarımcıları bir araya getirme
gibi önemli bir işleve sahip. Sevgi ve hoşgörünün
önemli ismi Yunus’un dileği, kıtalar ötesi bir anlayışla
Malezya, Almanya, Amerika Birleşik Devletleri, İran,
Belçika ve Türkiye’den katılan sanatçı ve tasarımcıların
buluşmasıyla yerine getiriliyor. Eskişehir Valisi Sayın
Mehmet Kılıçlar, Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanı Prof.
Zehra Çobanlı, Grafik Bölümü Başkanı Prof. T.Fikret Uçar
ve bu organizasyonda emeği geçen herkesi kutluyor,
teşekkürlerimi sunuyorum.
Prof.Dr. Davut Aydın
Anadolu Üniversitesi Rektörü
Rector of Anadolu University
8
Kurulduğu günden bu yana çağdaş ve yaratıcı bir
misyonla hareket eden Anadolu Üniversitesi, teknolojik
yenilikleri takip eden, bilimsel düşünmeyi eğitimin
merkezine koyan, çevreye ve sosyal yaşama duyarlı,
insana değer veren bir anlayışla yalnızca Anadolu’da
değil aynı zamanda ülkemizde ve uluslararası platformda
da önemli bir eğitim kurumu ve çağdaş kültürün
oluşturulmasında söz sahibi olarak, girişimci ve sosyal
tavrıyla sanatı daima desteklemiştir.
Bugün Grafik, Seramik, Animasyon, Heykel, Resim,
Baskı Sanatları, İç Mimarlık, Temel Eğitim ve Cam
olmak üzere 9 bölümüyle, çağdaş ve evrensel bir sanat
yaklaşımıyla eğitim veren Anadolu Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi, sanatsal yaklaşımlarla eğitimi
aynı potada eriterek Türkiye’nin önde gelen sanat ve
eğitim kurumlarından birisi olmuştur. Sanatın yerel ve
evrensel değerlerini bir arada yorumlamak gerekliliğinin
farkındalığıyla, hem kendi çevresini dönüştüren hem de
bu dönüşüm içinde evrensel estetik ve teorik değerlerle
hareket eden fakültemiz, sanatçı ve eğitimci kimliklerini
bir arada başarıyla taşıyan öğretim elemanlarımızla
ulusal ve uluslararası düzeyde etkinlik göstermektedir.
Gittikçe artan bir performansla gerçekleştirdiğimiz
etkinliklerimizi, teori ve pratiğin buluşması, yaratıcılığın
ortaya çıkması ve farklı sanatsal yaklaşımların bir araya
gelmesiyle yalnızca şehrimize ve üniversitemize değil,
Türkiye eğitim ve sanat dünyasına önemli bir katkı olarak
görmekteyiz.
Anadolu University has established a contemporary and
creative mission and followed all technological advances,
put scientific thinking in the center of education,
sensitive to environment and social living and valued
humanity not only in Anatolia but on an international
platform, by being an important education center and
having a voice on contemporary culture and establishing
social and entrepreneurial disposition.
With its 9 departments which are; Basic Education,
Graphic, Ceramics, Animation, Sculpture, Painting,
Printmaking, Interior Design and Glass, Anadolu
University Faculty of Fine Arts provides a contemporary
and universal education and combines artistic approaches
with education together to be one of the best art and
education schools in Turkey. With the knowledge of the
fact that it is vital to interprete regional and international
values of art together, our faculty transforms its
environment motivated by the global and theoretical
values and involves in many national and international
events by the help of the faculty members that carry
both educator and artist identities. With an increasing
performance of events organized, we see the meeting of
theory and practical approaches, the revealed creativity
and the forgathering of various artistic approaches as a
contribution, not only to to our city or university, but to
Turkish education and art world.
“The Artistic Reflections of Typography and Calligraphy”
event which is organized by graphic department in
cooperation with Eskisehir Governorship is in accordance
with the International week of Yunus Emre and puts forth
the values our faculty gives to art. It is an important
event that is set around Yunus Emre’s famous philosophy
of tolerance. We are so happy that such an important
exhibition is to be organized in the historical Kurþunlu
Kulliye (complex of buildings adjacent to a mosque.)
of Odunpazarı Municipality. I present my gratitude to
Mehmet Kılıçlar the governor of Eskiþehir, Prof. Dr. Davut
Aydın The president of Anadolu University, Prof. T. Fikret
Uçar the Head of Graphic Department and everyone who
has expanded their efforts in this event and who are
participated to this event.
“Uluslararası Eskişehir Yunus Emre Kültür ve Sanat
Haftası” nedeniyle, Eskişehir Valiliği ve Anadolu
Üniversitesi işbirliğince, Grafik Bölümümüz tarafından
hazırlanan “Kaligrafi ve Tipografinin Sanatsal Yansımaları”
sergisi de fakültemizin sanatsal çalışmalara verdiği önemi
yansıtan, Yunus Emre’nin hoşgörü felsefesiyle yola çıkmış
önemli etkinliklerimizden biridir. Böylesine önemli
bir sergiyi, Eskişehir’de, tarihi Odunpazarı Belediyesi
Kurşunlu Külliyesi’nde açmanın mutluluğu içindeyiz. Bu
etkinlik için, Eskişehir Valisi Sayın Mehmet Kılıçlar’a,
Rektörümüz Sayın Prof.Dr. Davut Aydın’a, Grafik Bölüm
Başkanı Prof. Fikret Uçar’a, Yunus Emre Kültür ve Sanat
Vakfı yetkililerine, eserleri ile sergiye yurt içinden ve
yurt dışından katılan tüm sanatçılarımıza ve katkıda
bulunanlara teşekkür ederim.
Prof. Zehra Çobanlı
Rektör Sanat Danışmanı Rectors Art Consultant
Güzel Sanatlar Fakültesi Dekanı Dean of Faculty of Fine Arts
10
Bu yıl üçüncüsünü düzenlediğimiz “Kaligrafi ve
Tipografinin Sanatsal Yansımaları-Yunus Emre”
etkinliğimiz artan bir katılımcı sayısı ve ulusal ve
uluslararası düzeyde yoğun ilgiyle hepimiz için büyük bir
mutluluk kaynağı. Yaşadığımız topraklarda yüzyıllardır
süren yazı geleneği geleneksel hat sanatıyla zirveye
ulaşmış, ardından çağdaş Türk kaligrafi ve tipografi
sanatçılarıyla yeni çalışma alanları oluşturmuştur. Yunus
Emre’nin “Gelin tanış olalım” çağrısına kulak veren
sanatçı ve tasarımcılara, böylesi önemli bir etkinliği
gerçekleştiren tüm çalışma arkadaşlarıma yürekten
teşekkürlerimi sunarım. Yunus’ca söylemenin en iyi yolu
onun ufuk açıcı aydınlığına kulak vermek olsa gerek...
We are very delighted and honored to have a growing
number of participants of the 3rd Yunus EmreInternational Artistic Reflections of Calligraphy and
Typography Event. Our calligraphy tradition, which is
an ongoing tradition on the land we have been living,
has reached its peak point with traditional art of ‘hat’
and later found its new areas of works with Turkish
calligraphy and typography. I thank all the artists and
designers who answered the “Come, let us meet” call of
Yunus Emre and all my colleagues who made it possible
to realize such an valuable event. To be able to say it in
Yunus’s way, it is better to listen to his enlightelning
illuminance...
Prof. Tevfik Fikret Uçar
Grafik Bölüm Başkanı Chairman of Graphic Department
İlim ilim bilmektir
Knowledge should mean a full grasp of knowledge:
İlim kendin bilmektir
Knowledge means to know yourself, heart and soul.
Sen kendini bilmezsin
If you have failed to understand yourself,
Ya nice okumaktır
Then all of your reading has missed its call.
Okumaktan murat ne
What is the purpose of reading those books?
Kişi Hak’kı bilmektir
So that Man can know the All-Powerful.
Çün okudun bilmezsin
If you have read, but failed to understand,
Ha bir kuru ekmektir
Then your efforts are just a barren toil.
Okudum bildim deme
Don’t boast of reading, mastering science
Çok taat kıldım deme
Or of all your prayers and obeisance.
Eğer Hak bilmez isen
If you don’t identify Man as God,
Abes yere gelmektir
All your learning is of no use at all.
Dört kitabın mânâsı
The true meaning of the four holy books
Bellidir bir elifte
Is found in the alphabet’s first letter.
Sen elifi bilmezsin
You talk about that first letter, preacher;
Bu nice okumaktır
What is the meaning of that-could you tell?
Yunus Emre der hoca
Yunus Emre says to you, pharisee,
Gerekse bin var hacca
Make the holy pilgrimage if need be
Hepisinden iyice
A hundred times-but if you ask me,
Bir gönüle girmektir
The visit to a heart is best of all.
Yunus Emre (1240-1321)
Çeviri: Talat Sait Halman
Translated by Talat Sait Halman.
2010 yılında, İstanbul 2010 Avrupa Kültür Başkenti
Etkinlikleri kapsamında davet edilen Avusturyalı
sanatçı Peter Kogler’in yürüttüğü “İstanbul’da
Çalışıyor ve Yaşıyor” atölye çalışmasına ve
sonrasındaki Sanat Limanı / Antrepo No:5’teki
sergiye katıldı. Aynı yıl Haydarpaşa Garı’nda
düzenlenen “Taşınabilir Sınırlar” isimli sergiye ve
Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesinin
düzenlediği 5. Uluslararası Öğrenci Trienaline
katıldı.
Sevgi Arı
12
In 2010 she participated “Lives and Works in
Istanbul” project which includes a workshop with
Austrian artist Peter Kogler and an exhibition at
Art Port/Antrepot No:5, Istanbul. At the same year
she joined “Portable Borders” at Haydarpasa Train
Station, and 5th International Student Triennial
organized by Marmara University Faculty of Fine
Arts.
14
Ressam, Grafik Tasarımcısı ve Sanatçısı.
Active painter, graphic artist and designer.
Belçika’da ve diğer ülkelerde 110 adet serbest kişisel
sergisi, dünya çapında 909 adet grup sergisine
katılmış ve 113 adet uluslararası ödül almıştır.
He released a long list of sole exhibitions (110) in
Belgium and other countries, he participated in
(909) group exhibitions world wide and was awarded
for (113) international exhibitions.
Baeyens’in Exlibris dünyası için önemli ve özel bir
yeri vardır. Bugüne kadar birçoğu serigrafi ve CGD
tekniği ile üretilmiş 686 adet exlibris tasarımı
bulunmaktadır.
Martin Baeyens
Sanat çalışmalarının merkezinde doğa vardır.
Teknoloji ve doğa arasındaki dengeyi bulmaya
çalışan Baeyens, çalışmalarında elektronik devre
tabakalarını kullanmaktadır.
Serbest grafik çalışmalarında serigrafi üzerine
uzmanlaşmıştır. İşlerini mükemmeliyetçi teknik
anlayışıyla kendisi basmaktadır.
Gent Üniversitesi Güzel Sanatlar Kraliyet
Akademisi’de 40 yıldır eğitim vermekte olan Beayens
şu anda profesör ünvanına sahiptir.
Belçika’daki Frans Masereel Centre for
Graphic ve Amerika Lubbock’daki Texas Tech
Üniversitesinde Çin Halk Cumhuriyeti’ndeki pek çok
üniversitesitede, Türkiye ve Kuzey Kıbrıs’da misafir
öğretim elemanı olarak eğitim vermektedir. Erasmus
(eğitim amaçlı değişim programı) kapsamında
Barcelona, Lizbon, Krakow, Limerick ve Vilnius
akademilerine davet edilmiştir.
In the Exlibris world he takes an important and
special place. He realised until today, (686) Exlibris
from which most of them are in silk screen and CGD.
Nature is at the centre of his art work. He seeks for
a balance between technology and nature and uses
therefore electronic circuit print plates.
In his free graphic he is also specialised in silk
screen. He prints his works himself, a technique in
which he is a perfectionist.
For 40 years he is professor at the Royal Academy of
Fine Arts ,University College Gent
As visiting lecturer he was active at the Frans
Masereel Centre for Graphic in Belgium, the Texas
Tech University in Lubbock USA and in several
university’s in China, Turkey and North Cyprus.
For Erasmus (educational exchange project) he
was invited to the academies of Barcelona, Lisbon,
Krakow, Limerick and Vilnius.
2001 yılından itibaren Anadolu Üniversitesi, Güzel
Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde Öğretim
Görevlisi, Üniversite’nin Rektörlük Grafik Tasar›m
Ofisi’nde Yaratıcı Yönetmen, Anadolu Üniversitesi
Televizyonu TVA’da ”Sanat Yönetmeni olarak görev
yapmaktad›r.
16
Ebru Baranseli
“Etkileşimli Ortamda Grafik Tasar›m Projeleri ve
Sunum Avantajlar›” konulu Yüksek Lisans Tezi ile
“Gelişen İletişim Teknolojileri ile Grafik Anlatım Dili
ve Grafik Tasarımın Yeni Uzantıları” konulu Doktora
Tezini yine aynı üniversitede tamamlamıştır.
Ulusal ve uluslararas› konferanslara bildiri ve
makaleleri kabul edilmiş, çeşitli sergilere katılmış,
uluslararas› projelerde görev alm›ş ve çeşitli tasar›m
yar›şmalar›nda ödüller kazanm›şt›r.
Works as an instructor in the Graphic Design
Department in FFA, Anadolu University, as a graphic
designer at office of graphic design, and also as an
art director at Anadolu University’s Television.
She graduated MFA in 2003 with the thesis
“The Study Of Graphic Design Projects And
The Presentation Advantages In Interactive
Environment” and graduated phD in 2009 with the
thesis “Graphic Language Developed By Information
And Communication Technologies And The New
Extensions Of Graphic Design in Anadolu University,
ISS, Graphic Design Department.
Excepted with articles to national and international
conferences, participated in various exhibitions,
worked at international projects and won prizes at
various design contests.
Petra Beisse
18
Petra Beisse 1963 y›l›nda Almanya, Gronau/Leine’de
doğmuş ve halen yaşamakta olduğu Wiesbaden’e
2000 y›l›nda taş›nm›şt›r.
Petra Beisse was born in 1963 in Gronau/Leine
(Germany) and moved to Wiesbaden in 2000, where
she now lives and works.
Eğitimini peyzaj tasar›mc›s› olarak tamamlad›ktan
sonra Hildesheim’da bulunan (HAWK) Uygulamal›
Bilim ve Sanat Okulu’nda Görsel ‹letişim Eğitimi
görmüş ve Prof.Gottfried Pott liderliğinde kaligrafi
üzerine uzmanlaşm›şt›r.
After finishing her training as a landscape designer,
she studied Visual Communication specializing in
Calligraphy as a major subject at the University of
Applied Science and Art (HAWK) in Hildesheim,
under Professor Gottfried Pott.
Çal›şmalar› s›ras›nda el yaz›s›na ve onun grafik
tasar›m alan›ndaki kullan›m›na yönelik tutkusunu
keşfetmiş, hem indirgeyici özellikleri, hem de grafik
kalitesi ile yaz›ya “kaligrafik illüstrasyon” ve “hissi
tasar›m elemanlar›” olarak yer vermiştir. Sanatsal
çal›şmalar› bu sembiyozu yans›tmaktad›r.
During her studies she discovered a passion for
handwritten media and their application in graphics
design, employing both the reductional features
and graphic qualities of writing as a medium for
“calligraphic illustration” and “emotional design
elements”. Her artistic work reflects this symbiosis.
Grafik tasar›m eğitiminin ard›ndan, 4 sene boyunca
köklü bir reklam şirketinde sanat yönetmeni
olarak görev alm›şt›r. Petra Beisse 1995’den beri
serbest kaligraf, grafik tasar›mc› ve eğitmen olarak
çal›şmaktad›r.
Following her graphic design training, she held
a four-year position as Art Director in a wellestablished advertising agency. Since 1995, Petra
Beisse has worked as a freelance calligrapher,
graphics designer and teacher.
Müşterileri aras›nda say›s›z sektörden kuruluşlar,
reklam ve yay›nc›l›k şirketleri bulunmaktad›r. Ayn›
zamanda işlerini sergilemekte, sunumlar ve dersler
yürütmekte, kaligrafi çal›ştaylar› düzenlemektedir.
Gazete ve kitaplarda yay›nları yaygın bir şekilde
bulunmaktadır. Kaligrafik “elyaz›s›” stili temelli,
çok say›da projesi ile ulusal ve uluslararas› ödüller
kazanm›şt›r.
Her clients include advertising and publishing
agencies, and companies from numerous sectors.
She also exhibits her works, holds lectures and
presentations, and organizes calligraphy workshops.
She has published extensively in journals and
books. Numerous projects based on her calligraphic
“handwriting” style have received national and
international awards.
1986’da Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Seramik Ana Sanat Dalı’dan mezun
oldu. 1990’da aynı üniversitede ve aynı ana sanat
dalında Yüksek Lisansı programı tamamladı.1998’de
Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi
Grafik Bölümü Özgün Baskıresim’de Sanatta Yeterlik
Programını bitirdi.Halen Anadolu Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde Öğretim Üyesi
olarak görev yapmaktadır.
20
Hatice Biçinciler
Kişiler Sergiler: Akbank Sanat Galerisi Köprübaşı
Şb. Eskişehir 2002. Akbank Sanat Galerisi Bursa Şb.
Bursa 2003. T.C.Ziraat Bankası A.Ş. Kuğulu Sanat
Galerisi Şb. Ankara 2005.
Ödüller: 1985 Bogaziçi Lioness Kulübü Derneği,
Mansiyon. 1985 T.C.Kültür ve Turizm Bakanlığı
“Milletlerarası Gençilk Yılı Sanat Sergisi”, Başarı
Belgesi. 1998 59.Devlet Özgün Baskıresim Ödül.
Yarışmalı Uluslararası Sergiler: 1983 IX Mersin
Festivali Resim Yarışması Sergisi, Mersin. 2001 8th
Uluslararası Kahire Bienali, Mısır. 2003 I.Uluslararası
Exlibris Yarışması Sergisi Ankara. 2003 4th
Uluslararası Baskı Trienali, Mısır. 2003 XXII. Bienale
D’Alexandre Des Pays De La Mediterranee, Mısır.
2003 Uluslararası Grafik Trenali, Bitola, Makedonya.
2004 3.Uluslararası Grafik Bienali, İtalya. 2004
International Peripheral Exhibition of Plastic Arts
“Healthy Mind in a Healthy Body” Culture Centre.
Stavroupolı, Yunanistan. 2006 4.Uluslararası
Grafik Bienali, İtalya. 2006 5.Biennal de Exlibris el
Bosque de la Utopia, Meksika. 2007 VII.Uluslararası
Yarışmalı Exlibris Grafik Bienali Gliwice, Polonya.
2008 III.Concoso Internazionle Exlibris, İtalya.
2008 XXXII. Uluslararası Exlibris Congress, Çin.
2009 Uluslararası Baskı Bienali, Çin. 2009 World
Gallery of Drawings, Makedonya. 2010 1. Concorso
Internazionale Exlibris Citta di Soma Lombardo,
İtalya.
She was born in 1959. She got a Phd. in Marmara
University of Social Science in 1998. She opened
three solo exhibition and won three awards. She
is working as an assistant professor at Anadolu
University, Fine Arts Faculty of Grafic Department.
International Exhibitions: 8 th Internatıonal
Cairo Biennal-Egypt-2001. International Exlibris
Competition Exhibition Ankara-2003. 4.th Egyptian
International Print Triennale-2003. XXII. Biennale
D’Alexandre Des Pays De La Mediterrance Egypt
-2003. 4.International Triennial of Graphic Art
Bitola-Macedonia-2003. I.Concorso International
Acque, Alle Sorgenti Dell Vıta-Bodıa Lomnago
Biblioteca Comunale-Italia-2003. 3.Biennal
International D’Art Grafic-Italia-2004. International
Peripheral Exhibition of Plastic Arts “Healty Mind
in a Healty Body” Cultural Center-StravroupoliGreece-2004. 4. Biennale International Dı Grafica
–Italia-2006. 5.Bienal de Ex-Libris el Bosgue de
la Utopia-Mexico-2006. 4.Biennal International
D.Art Grafic-Spain-Italia-2006. 3. Concorso
International Exlibris Biblioteca di Bodia LoömnagoItalia-2007. VII. International Grafhic Competition
for Exlibris Gliwice-Poland-2007. II.International
Printmaking Exhibition-Turkey-2006. 5. biennal
International Ignis/Foc d’art Grafic-Sant Carles de
la Rapita-Spain-2008. III. Concorso Internazıonale
Exlibris-Italia-2008. XXXII.International Exlibris
Congress-China-2008. World Gallery of DrawingsMacedonia- 2009.1th Concorso Internazionale Ex
Libris Citta di Somma Lombardo- Italia 2010
1950 yılında İstanbul’da doğdu. 1971 yılında
İstanbul Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu
Grafik Bölümü’nden mezun oldu. 1977’de kendi
tasarım atölyesi Tanıtım Grafik’i kurdu. Aynı yıl,
Grafikerler Meslek Kuruluşu’nun kurucuları arasında
yer aldı ve 7 dönem yönetim kurulunda görev yaptı.
1994 yılında Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Grafik Bölümü’nde grafik tasarım dersleri
vermeye başladı. 2000 yılından bu yana Mimar
Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümü’nde ambalaj tasarımı dersleri veriyor.
İlhan Bilge
22
He was born in İstanbul in 1950. In 1971 he
graduated from İstanbul Applied Fine Arts School
Graphic Design Department. In 1977, he established
his own design studio “Tanıtım Grafik”. The same
year, he was among the founders of Turkish Society
of Graphic Designers and he worked as a board of
director for seven terms. In 1994, he started to teach
graphic design in Marmara University Faculty of Fine
Arts. Since 2000, he has been teaching packaging
design in Mimar Sinan University Faculty of Fine
Arts Graphic Design Department.
Etem Çalışkan
24
Tarsus, Göçük köyü 1928 doğumlu, köyde ilkokul,
Tarsus’da Ortaokul, Mersin’de Lise, ‹stanbul’da
1952-1956 Baykuş Yuvas› ‹stanbul Güzel
Sanatlar Akademisi. 1953 y›l›nda Güzel Sanatlar
Akademisinde öğrenci iken hayat› boyunca
yan›ndan ayr›lmad›ğ› sevgili yaz› hocas› hattat
Emin Bar›n’›n An›tkabir kitabelerinin yaz›m›nda
asistan olarak çal›şt›. Bas›n Şeref Kart› sahibi
Çal›şkan Akademinin ilk öğrencilik y›l›nda Yeni
Sabah gazetesinde çal›şmaya başlad›. Yeni yaz›
sanatç›s› olarak, hattat Ali Toy’la eski yaz› - yeni
yaz› hat sanat› dostluğu devam etmektedir.
Eskişehir Büyükşehir Sanat Galerisinde ve Kadir Has
Üniversitesi Sanat Galerilerinde Hattat Ali Toy’la
birlikte Yunus Emre ve Mevlâna konulu hat sergileri
açt›lar. Yunus Emre’den sonra 2007 Mevlâna y›l›
çal›şmalar›n› sürdürmektedir. “82 y›ld›r çal›şmaktan
para kazanmaya vakit bulamad›m” diyor Çal›şkan.
Albüm olarak Milliyet gazetesinde Türk büyükleri
resimleri, Kültür Bakanl›ğ›nca Yunus Emre Şiirleri
el yazmas› albümü, Maliye Bakanl›ğ›nca Atatürk’ün
yüzüncü doğum y›l› an›s›na bas›lan alt›n ve gümüş
paralar, PTT Genel Müdürlüğünce Cumhurbaşkanl›ğ›
forsundaki 16 Türk devletinin simgesi y›ld›zlar›n
pullar›, Güneş gazetesinde Kur’an’›n türkçe
anlam›n›n el yazmas›, Sabah gazetesinde el yazmas›
Yunus Emre divan› ve son olarak Kültür Bakanl›ğ›nca
yay›mlanan Gazi Mustafa Kemal’in Nutuk’u el
yazmas› kitaplar›d›r.
He was born in Göçük village in Tarsus in 1928. He
has finished his primary school in the same village
and college educations in Tarsus. He has completed
his art education in İstanbul Owl Nest Fine Arts
Academy between 1952-1956. He has worked as an
assistant of his beloved master Emin Barın at the
inscribing works at Anıtkabir in 1953. He worked
at Yeni Sabah Newspaper during his student life
and he his holding the diploma of honors in press.
He has a special friendship with Ali Toy who is a
traditional calligrapher. They continue to work on
traditional and contemporary calligraphy. He has
exhibitions on Mevlâna and Yunus Emre in Eskişehir
Art Gallery and Kadir Has University Art Gallery. He
continues his works on the subject of “2007 the
year of Mevlâna” He says “I couldn’t find time to
earn money because I was so busy on working. His
several works including Turkish Statesmen Portraits,
16 Turkish States Stamp Design, Turkish hand
lettering of Koran, Hand lettered Yunus Emre Book
and lastly Gazi Mustafa Kemal’s hand-lettered books
are published by several newspapers and ministries.
1953 yılında Akseki (Antalya)’da doğdu. İstanbul
Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Grafik Bölümü’nden
yüksek lisans diplomasını aldığı yıl (1976) hocası
Prof. Emin Barın’ın asistanı olarak aynı bölümde
öğretim görevine başladı. Lâtin Yazısı konulu
doktora çalışmasını 1983’de tamamladı. 1987’de
Yardımcı Doçent olarak “Yazı Tasarımı” dalında
ihtisaslaştı.
Savaş Çevik
26
Hat Sanatı’yla ilgili çalışmalarına 1973 yılında; son
yüzyılın ünlü hattatları olan Kemal Batanay’dan Rika
ve tâlîk, Hâmit Aytaç’tan sülüs ve nesih yazılarını
meşk ederek başlamıştır. Her iki hattatın vefatlarına
kadar, onlardan hat öğrenimini sürdürdü. Sonraları,
hattat Prof. Ali Alparslan’dan dîvânî ve celî dîvânî
yazılarını meşk etti. Bu arada hocası Prof. Emin
Barın ve hat uzmanı Prof. Uğur Derman’la sıkça
görüşerek Hat Sanatı hakkında bilgi ve görgüsünü
arttırdı.
1986’da İslâm Tarih, Sanat ve Kültür Araştırma
Merkezi (IRCICA)’nin düzenlediği Uluslararası Hâmit
Aytaç Hat Yarışması’nda birincilik ve iki mansiyon
aldı. Ayrıca, hat ve grafik konularında yurt içi ve
yurt dışında otuz kadar değişik ödülü, Türkiye’de
ve diğer ülkelerdeki çeşitli koleksiyonlarda, levha,
hilye, tuğra, câmi yazısı, ferman vb. formlarda çeşitli
eserleri bulunmaktadır.
Sanat çalışmalarının yanı sıra üniversite öğretim
üyeliği görevini de sürdüren Çevik’in, Latin Yazısı ve
kaligrafi alanlarında da eserleri vardır. Bu konudaki
ticarî çalışmalarıyla birlikte, yerli ve yabancı birçok
devlet başkanına ve idarecilere verilen berat, hediye,
diploma, belge gibi kaligrafik çalışmaları da önemli
yer tutmaktadır.
Çevik, Nisan 2008’e kadar çeşitli ülkelerde 22 kişisel
hat sergisi gerçekleştirmiş, ayrıca 59 karma sergiye
katılmıştır.
He was born in 1953 in Akseki. He studied Graphic
Arts in Istanbul State Art Academy, and obtained
his Masters Degree in 1976. He started teaching in
the same department as an assistant to Prof. Dr.
Emin Barın. In 1983 he completed his doctorate
study on Latin writing. In 1974 he started practicing
calligraphy with Hafız Kemal Batanay in Rika an
Talik styles. One year later, in 1975 he also started
working with Hamit Aytaç and continued to work
with both the calligraphists until their deaths. Later
on he started practicing Divani and Celi Divani
styles with Prof. Ali Alpaslan. His knowledge and
experience increased with the help of Prof. Uğur
Derman and his tutor Prof. Emin Barın.
He has had 22 personal exhibitions in and out
of Turkey and has also taken part in 59 general
exhibitions. He has works in different collections.
He has been awarded many prizes in Calligraphy and
Graphic arts. In 1986 he took the first place in Telik
and Celi Talik styles and two mentions in Celi sülüs
and other styles, in the “Hamit Aytaç Calligraphy
Competition”, organized by IRCICA.
He also has works in Latin Calligraphy, and besides
commercial works he has written many certificates
and presents that were given to Turkish and foreign
statesmen.
He has given many calligraphy courses, written
many articles and reports, taken part in conferences,
TV and Radio programs and evaluation committees.
He still lives in Istanbul and continues his
calligraphy work.
E. Pınar Ezmen Doğu
28
1965 İstanbul da doğdu. İlk, orta ve lise eğitimini
İstanbul da Beşiktaş Atatürk Lisende tamamladı.
1982 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türlk El Sanatları
Bölümüne girdi.1986 yılında Hat Anasanat Dalından
mezun oldu.Aynı yıl Bölümün Hat Anasanat Dalı’
na Araştırma Görevlisi olarak atandı. 1988 yılında
Üniveritenin Sosyal Bilimler Estitüsü Eski Yazı
(Hat) programından “Hattat Mustafa Rakım” konu
başlıklı teziyle Yüksek Lisans Diplomasını aldı.1989
yılında üniversitenin Sosyal Bilimler Estitüsü Eski
Yazı (Hat) programından Sanatta Yeterlik sınavını
kazandı ve 1996 yılıda “Ta’lik Kitabeler” konu
başlıklı teziyle mezun oldu. 2000 yılında Bölümün
Hat Anasanat Dalı’ na Yrd.Doç.olarak atandı. 2002
yılından bugüne Anasanat Dalın da Anasanat Dalı
Başkanlığı görevini sürdürmektedir. 2004 - 2007
tarihleri arasında Bölüm Başkan yardımcısı olarak
görev yaptı. 2009 yılında aynı göreve tekrar atandı.
Sanatsal çalışmalarına hat sanatında ve tezhip
sanatında özgün eserler yaparak devam etmektedir.
Koleksiyonerlerde çeşitli eserleri bulunmakta ve
eski yazma eserlerde restorasyon çalışmalarını
sürdürmektedir.
She was born in İstanbul. She graduated from Mimar
Sinan University Faculty of Fine Arts Traditional
Turkish Arts in 1986 and attended as research
assistant at the same department. She received
her M.F.A. in 1988 from institute of social sciences
on calligraphy. She received her proficiency in
Arts in 1996 from Institute of Social Sciences on
calligraphy. She was appointed as assistant professor
at the Department of calligraphy. She still continues
to serve as the head of this department since then.
She continues her artistic career by producing works
of calligraphy, art and traditional ornamentation.
Her severel works have been found at special
collections.
Selected Exhibitions:1998-99, 15 December-16
January, 5th Contemporary Calligraphy and
Ornamentation, Artemis Art Gallery, İstanbul. 1999,
“Celebrations of Proclamation of Ottoman Empire”
Uludağ University, Bursa. 1999, 18 March-16
April, “Representatives of Tradition”, Mimar Sinan
Fine Art University, FFA Lecturer’s Exhibition,
M.S.Ü. Tophane-i Amire Binası, İstanbul. 2004,
May, “Traditional Turkish Calligraphy Exhibition”,
Group Exhibition of Students and Lecturers of
FFA organized by Eminönü Rotaract Club at Yıldız
Palace-Silahhane and Gallery Efsun, İstanbul. 2007,
National Academy of Art Sofia, Sofia, Bulgaria. 2007
Traditional Art Exhibition, İstanbul Modern Art
Gallery, İstanbul. 2009-10, 15 December-15 January,
“Trans-Form in Art Education” Exhibition, M.S.G.S.Ü
Mimar Sinan Hall, İstanbul. 2010, 25 March-17
April, Traditional Turkish Arts Department Lecturers
Exhibition, Karşı Art Works Exhibition Hall, İstanbul.
2010, 3-11 May, Calligraphy and Typography Event
with International Participation Eskişehir, Turkey.
Murat Dorkip
30
1955 yılında Ankara’da doğdu. 1976 yılında İstanbul
Devlet Güzel Sanatlar Akademisi, Grafik Sanatlar
Bölümü’nden mezun oldu.
He was born in Ankara, in 1955. He graduated from
the Istanbul State Academy of Fine Arts, Department
of Graphic Arts in 1976.
1976-2005 yılları arasında yurt içi ve yurt dışında
çeşitli sergilere katıldı ve ödüller aldı. Ulusal
birçok yarışmaların jürilerinde yer aldı. GMK ve
ARD yönetim kurulu üyesi olarak görev aldı. 1978
yılından bu yana kurucu ortağı olduğu Rekmay Ltd.
Şti.’nin sanat yönetmenliğini yürütmektedir.
He participated in many exhibitions at home
or abroad and won many awards between the
years 1976 - 2005 . He also took part in many
international contests as a juror. He became a
member of board for GMK and ARD. He is the
cofounder of Rekmay Ltd.Şti. where he works as the
art director since 1978.
1990 yılından beri Hacettepe, Bilkent ve Anadolu
Üniversitesi, Başkent Güzel Sanatlar Fakültelerinin
Grafik Sanatlar Bölümünde öğretim görevlisi
olarak dersler ve konferanslar verdi. Ayrıca çeşitli
kuruluşlar için stratejik danışmanlık da yapmakta
olan Dorkip, çalışmalarını Marka Yönetimi ve
tipografi üzerinde yoğunlaştırmıştır.
1978 yılında bu konuda Mecanorma ile kurduğu
ilişkiyi bu güne dek sürdürmüş ve özel sipariş
üzerine çok sayıda marka ve logotype tasarımı
gerçekleştirmiştir.
Dorkip; kişisel grafik çalışmalarını içeren 2 kişisel
sergi açmıştır.
Halen Hava Kuvvetleri 100. yıl lansmanını yaparak
F16 Akrobasi Uçağı Solo Türk uçağının tasarımını
gerçekleştirmektedir.
Since 1990, he has worked as a lecturer at the
departments of Graphic Arts of Hacettepe, Bilkent,
Anadolu and Başkent Universities’ Faculties of Art.
Dorkip, who also works as a strategic consultant for
various institutions, focuses his studies mainly on
Brand Management and typography.
His relations with Mecanorma since 1978 still
continues to this day and he has produced many
brand mark and logotype designs.
Dorkip has held two solo exhibits of his
graphic works.
Currently, He is still working on designing F16
aerobatic aircraft solo Turkish aircraft with
launching 100th aniversiray of Air Force.
Ömer Durmaz
32
1974 yılında Şanlıurfa’da doğdu. İlk, orta ve lise
eğitimini İzmir’de tamamladı. 1992–1999 yılları
arasında Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi’nde okudu; Grafik Bölümü’nden mezun
oldu. 1993’te yarı zamanlı başladığı, 1997’de tam
zamanlı sürdürdüğü İzmir’deki grafik tasarım
kariyerine, 1999–2002 yılları arasında İstanbul’da
sanat yönetmeni olarak devam etti. Belli başlı
markaların reklam kampanyalarında görev
aldı. 2002 yılında DEÜ GSF Grafik Bölümü’nde
öğretim görevlisi olmak üzere İzmir’e döndü.
2004 yılında “ambalajtasarimi.com”u kurdu; bir
dizi ambalaj tasarımı etkinliğinin ve yayınının
gerçekleştirilmesini sağladı. 2006 yılında
sayısal grafik alanına yoğunlaşan “Digital Arts”
dergisinin kuruluşuna destek verdi. Aynı yıl
kurucu editörlüğünü de yaptığı “Grafik Tasarım”
dergisinin yayın yönetmeni oldu. Üç yıla yakın
(30 sayı) süren bu çalışma temposunun ardından,
2009 yılında ambalaj tasarımı üzerine yüksek
lisansını tamamladı. 2009 yılında yüksek lisansını
ambalaj tasarımı alanında tamamladı. 2010 yılında
bir grup tasarımcıyla Tasa Platform adlı kolektifi
kurdu. Tasa aynı yıl Türkiye’nin ilk “Tasarım
Yürüyüşü” etkinliğini gerçekleştirdi. 2010 yılında
“İstanbul’un 100 Grafik Tasarımcısı ve İllüstratörü”
adlı araştırması yayımlandı. “Radikal Tasarım”
gazetesi danışma kurulu, GMK yönetim kurulu ve
Tasa Platform kurucu üyesi olan Ömer Durmaz, halen
DEÜ GSF Grafik Bölümü’nde öğretim görevlisi olarak
çalışmakta ve tasarım çalışmalarını serbest olarak
sürdürmektedir.
Born in 1974. Started the design career in 1993
as part-time, continued as full time after 1997.
Graduated from Dokuz Eylül University / Faculty
of Fine Arts, Graphic Department in 1999 with the
project prepared on interactive interface design
and moved to Istanbul; worked as art director until
2002. In 2002 he became a university teacher in
the department from where he graduated. The
same year, he joined GMK. In 2004 he established
“ambalajtasarimi.com”; he made several package
design activities and publications possible. In
2006, he supported the magazine ‘Digital Arts’.
The same year he was the founder editor of the
magazine “Graphic Design” and continued with this
assignment for 30 issues. In 2009, he completed his
graduate degree in the field of package design. He
is currently participating in the advisory board of
“Radikal Tasarım” newspaper, working as instructor
in Dokuz Eylül University and freelancing his design
works.
(o zamanki adıyla Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek
Okulu) Grafik Bölümü’nden 1972 yılında mezun
oldu. Kaligrafi dalında ihtisas yaptı. Font tasarımı
üzerine Amerika’da yapılan bir yarışmada ödüle layık
görüldü.
34
“Milliyet Sanat”, “Nokta”, “Erkekçe”, “Kadınca” ve
birçok tanınmış derginin tasarım yönetmenliğini
yaptı.
Mustafa Eren
Uzun senelerden beri tasavvuf düşünürlerinin
değerli sözlerini ve topluma mal olmuş değerli
sözleri kaligrafi ile yorumlamaktadır.
Mustafa Eren graduated from the Academy
of Applied Arts in Istanbul (today’s Marmara
University) in 1972. He specialized in calligraphy
and his unique work on fonts was awarded in a
contest in the USA.
Meanwhile he worked as an art director for the
highly circulating publications such as “Milliyet
Sanat”, “Nokta”, “Erkekçe”, “Kadınca”.
In the last decades, Mustafa Eren has been involved
in carrying out the art of calligraphy, especially
employing this graceful writing to the well-known
proverbs of mystical thinkers with
a modern approach.
1964 yılında Eskişehir’de doğan Hüseyin Eryılmaz
1984 yılında gazetecilik alanında profesyonel
yaşama adım atarak, fotoğrafa başladı. ÇGD’nin
“Yılın Gazetecisi” ödülünü aldı.
36
Hüseyin Eryılmaz
1985 yılında Gazetecilik eğitimi almak üzere,
Anadolu Üniversitesi İletişim Bilimleri Fakültesi’ne
girdi. 1990’da Paris’te SİPA PRESS’te bulundu. Ergun
Çağatay’ın Orta Asya ülkelerinde gerçekleştirdiği
“Türkçe konuşanlar” Projesinde fotoğrafçı olarak
görev aldı. Çağatay ile birlikte, “Bir Zamanlar Orta
Asya” adlı sergiyi hazırladı, serginin Özbekistan/
Taşkent ve Kazakistan/Alma Ata organizasyonlarını
gerçekleştirdi.
“Haber Fotoğrafı ve Manipülasyon” konulu tezi ile
Doktorasını tamamladı.
Eskişehir Valiliği’nin gerçekleştirdiği “Cumhuriyetin
75. Yılında Eskişehir” Albümü için fotoğraf çekti.
Bursa Valiliği için “Osmanlı’dan Bir Vakıf Köyü
Cumalıkızık” belgeselini hazırladı, Kütahya Valiliği
için kentin tanıtım fotoğraflarını çekti.
Uluslararası Eskişehir Festivali’nin de fotoğraf
çekimlerini yürüten Eryılmaz, ilk kişisel sergisini
“Festival Sahnelerinden” adı altında, Eskişehir
Festivali kapsamında açtı.
Eryılmaz’ın “Yerler ve Yüzler” adını taşıyan ve
Türkiye fotoğraflarından oluşan ikinci kişisel
sergisine ise, 2008 yılı Ağustos ayında Kenya’nın
Başkenti Nairobi’de bulunan Kenya Ulusal Müzesi
evsahipliği yaptı.
“Gözlerinde Hüzün Vardı” ile üçüncü kişisel sergisini
açan Eryılmaz, Anadolu Üniversitesi’nde görev
yapıyor, Güzel Sanatlar Fakültesi ve İletişim Bilimleri
Fakültesi’nde fotoğraf dersleri veriyor.
Hüseyin ERYILMAZ was born in 1964 in Eskişehir.
In 1984, he took a step to the professional life. In
the same year, he was rewarded as a “journalist
of the year” in the field of photography. In 1985,
he started journalism education in the Faculty of
Communication Sciences in Anadolu University and
graduated at 1990. He has been in Sipa Press in
Paris which is accepted as the important centre of
photojournalism, so he was acknowledged about
international news agency environment in 1990. He
worked in Turkic-speaking people documentary that
was in Central Asia countries as photographer. He
prepared exhibition which was called “Once upon
a time in Central Asia” with Ergun Çağatay and he
made organizations for exhibition in Uzbekistan/
Tashkent and Kazakhstan/Almaty.
He completed his Ph.D. with his thesis “News
Photography and Manipulation.” He took
photographs for Eskişehir in the 75th year of
Republic. He prepared documentary called
“Cumalıkızık: A Foundation Village from the
Ottoman Period” for the governorship of Bursa.
He took introducing photographs of the city for
the governorships of Kütahya. He opened three
different solo photography exhibitions, and one of
them was in Nairobi in Kenya. Giving photography
courses in the Faculty of Fine Arts and in the
Faculty of Communication Sciences of Anadolu
University, Eryılmaz is still working on documentary
photography projects.
Joseph yaratıcılık endüstrisinde grafik tasarımcı
olarak başladı. Amerika ve Singapur’da çalıştıktan
sonra Malezya’ya geri döndü ve Malezya’nın önde
gelen tasarım firmalarında çalıştı. İki ortağıyla
birlikte 1996 yılında trinity (3’lü) tasarım firmasını
kurdu. Burada çoklu disiplinli kurumsal kimlik
danışmanlığı işini yürütmektedir.
Joseph Foo
38
İşleri yerel ve uluslararası yarışmalarda
ödüllendirildi; Asya Tasarım Ödülü, Hong Kong
Uluslararası Poster Trienali, HKDA Mükemellik Ödülü
ve Singapur Tasarım Ödülleri son zamanlarda aldığı
ödüllerden bazılarıdır. İşleri birçok yayında yerel
ve okyanus ötesi yayınlarda basıldı. World Graphic
Design (New York /Londra), Decoding design (ABD),
Influences (Berlin), etapes (Paris), Designnet (Seul),
IdN & WE (Hong Kong), Art & Design (Pekin), Art4D
(Bangok), The Business Times, Zhao Bao & Tiger
Translate (Singapur), Young Asian Graphic Designers
2008 (Almanya), Asia Pacific Design (Çin) ve
Malezya’nın Star, The Edge ve Adoi işlerinin çıktığı
yayınlardan bazılarıdır.
Malezya içinde ve dışında birçok panel, seminer,
konferans ve çalıştay gibi etkinliklere konuşmacı
olarak katılmıştır. Cannes Lions, Hong Kong
Long Xi ve Malezya Kancil Ödülleri yarışmaları
Tasarım Kategorisi’nde jüri üyeliği yapmıştır.
Kuala Lumpur’da önde gelen tasarım okulu olan
Dasein Sanat Akademisi’nde Yönetim Kurulu
üyeliği yapmaktadır. Malezya dışında Pekin Güzel
Sanatlar Akademisi’nde çalıştaylar düzenlemektedir.
Stuttgart Akademie Schloss Solitude, Bankok’da
Rangsit Üniversitesi, Singapur’da Temasek
Polytechnic, Taipei’de Shih Jian Üniversitesi,
NingBo’da Ning Bo Üniversitesi, Shanghai Tong Ji
Üniversitesi, Shandong Ludong Üniversitesi’nde
öğretim elemanı olarak kariyerine devam
etmektedir.
Asya düşüncesi ve kimliğini grafik tasarım yoluyla
ifade etme isteğini, Art4seoul’ü 2000 yılında kurarak
yerine getirmiştir. Yaratıcı disiplinleri dünya çapında
kovalayarak ilgisini ifade eden bir Görsel iletişimci
olarak, ürün ve mobilya tasarımına dayanan TriDi
(3Di) isimli birimi kurmuştur.
Joseph began his journey in the creative industry as a
graphic designer. Having worked in the United States
and Singapore, he returned to Malaysia and did a year’s
stint with one of Malaysia’s leading design firms. He
went on to establish trinity (3nity) with two other
partners in 1996 and has since spearheaded his team
towards making 3nity the multi-disciplinary brand
identity consultancy it is today.
His work has been rewarded in both local and
international competitions — Design for Asia Awards,
the Hong Kong International Poster Triennial, HKDA
Excellence Awards, and the Singapore Design Awards
being some of the latest. He has also been featured in
numerous local and overseas publications including
World Graphic Design (New York /London), Decoding
design (USA), Influences (Berlin), etapes (Paris),
Designnet (Seoul), IdN & WE (Hong Kong), Art &
Design (Beijing), Art4D (Bangkok), The Business Times,
Zhao Bao & Tiger Translate (Singapore), Young Asian
Graphic Designers 2008 (Germany), Asia Pacific Design
(China) and Malaysia’s very own Star, The Edge and
Adoi, to name a few.
An active speaker and panelist, he has spoken at
design seminars, workshops and dialogues held in and
out of Malaysia and has recently judged the design
category of Cannes Lions, Hong Kong Long Xi Awards
and Malaysia very own Kancil Awards. He is sitting at
the advisory board & guest lectures at Dasein Academy
of Art, a leading art & design college in Kuala Lumpur.
Beyond Malaysia, he teaches and conducts workshops
at Beijing’s Central Academy of Fine Arts (CAFA) and
has spoken at Akademie Schloss Solitude (Stuttgart),
Rangsit University (Bangkok), Temasek Polytechnic
(Singapore), Shih Jian University (Taipei), Ning Bo
University (Ning Bo), Tong Ji University (Shanghai),
Ludong University (Shandong) and various design
schools in Asia.
Pursuing his interest in exploring Asian thoughts
and identity through graphic design, he co-founded
Art4soul in 2000. A visual communicator whose interest
and passion spans across various creative disciplines,
he recently established a division named TriDi (3Di)
that is dedicated to exploring product & furniture
design.
Selahattin Ganiz
40
Öğretim üyesi, Grafik tasarımcı, Kaligraf, Ressam.
D. : 22 Kasım 1948. İlk ve Orta öğretim Laleburgaz
Lisesi. 1967 İstanbul Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar
Yüksek Okulu’nun Grafik Sanatlar Bölümü’ne
girmeyi başardı. Öğrencilik yılları ve mezun olduktan
sonra uzun yıllar Mengü Ertel ile birlikte çalışma
şansına sahip oldu. 1971-1978 çeşitli reklam
ajansları ve basım evlerinde çalıştı. 1978 mezun
olduğu okula Asistan olarak kabul edildi. Grafik
tasarımla ilgili olarak birçok ödülün sahibi oldu.
1983 sanatta yeterlik sınavını başardı. 2000-2005
Maltepe Üniversitesi’nin Mimarlık Fakültesi içinde
Grafik Tasarım Bölümü’nü kurdu ve 5 yıl süreyle
bölüm başkanlığı görevini üstlendi. 2006 yılından
bu yana İstanbul Kültür Üniversitesi Sanat ve
Tasarım Fakültesi’nde öğretim üyesi olarak görevini
sürdürmektedir. Son yıllarda sanatsal çalışmalarını
da yoğunlaştırdı ve bu alanda birçok kişisel resim
sergisi gerçekleştirdi ve karma sergilere katıldı.
An academic, graphic designer, painter and
calligrapher. He was born November 22, 1948.
He completed his primary and secondary school
education at Laleburgaz High School. In 1967, he
was accepted to the Graphic Design Department of
the Istanbul State Applied Arts Academy. During his
studies and for many years afterwards, he had the
chance to work with Mengü Ertel. From 1971 to 1978
he worked in various advertising agencies as well as
printing houses. After graduating from the Academy,
he began working there as a teaching assistant. He
has received many awards from the works he has
done in the field of graphic design. In 1983, he
completed the proficiency in arts examination. He
established the Department of Graphic Design at
the Faculty of Architecture at Maltepe University in
2000, and was department head for the following
5 years. Since 2006, he has been teaching at
the Faculty of Art and Design at Istanbul Kültür
University. Furthermore, he has been concentrating
on his artistic work in recent years and has opened
various personal exhibitions as well as participated
in many group exhibitons.
42
Cem Gül 1969’da Samsun’da doğdu. Hacettepe
Üniversitesi GSF Grafik Bölümü mezunu. Ankara’da
10 yıl boyunca çeşitli ajanslarda grafik tasarım
yaptı. 2003 yılında İstanbul’a yerleşip tv-sinema için
hareketli grafik tasarım alanında çalışmaya başladı.
Halen freelance yönetmen olarak çeşitli prodüksiyon
şirketleriyle çalışıyor ve Bahçeşehir Üniversitesi’nde
part-time ders veriyor.
Cem Gul was born in Samsun, in 1969.
He graduated from the Graphic Design Department
in Hacettepe University, Faculty of Fine Arts.
Worked as a graphic designer in several design
studios in Ankara for about 10 years.
Moved to Istanbul in 2003 and started working as a
motion designer in cinema and television fields.
Now he has own company MADEINBRAIN and
working with various local and international clients.
Cem Gül
He is also a part-time instructor in Bahcesehir
University.
Hüseyin Gündüz
44
Kayseri’de doğdu (1961). Prof.Dr.Muhittin Serin’in
teşviki ile yazı sanatına başladı ve kendisinden sülüs
ve nesih yazılarını meşketti Hamid Aytaç ve Kemal
Batanay’dan Nesih, Sülüs, Ta’lik dersleri aldı (19761982). Mimar Sinan Üniversitesi bünyesindeki Hat
derslerine katıldı (1982-1984). Marmara Üniversitesi
İlahiyat Fakültesi’nden mezun oldu (1984). Prof.
Emin Barın ile Hat Sanatının incelikleri, yazı tetkiki,
Kufi, Divanı yazı ve yazı restorasyonu konusunda
çalışmalar yaptı (1980-1987) Mimar Sinan Üniversitesi,
Güzel Sanatlar Fakültesi, Geleneksel Türk Sanatları
Bölümü, Hat Anasanat Dalı’nda Araştırma Görevlisi
oldu (1985). “Şeyh Hamdullah ve Karahisari Ekollerinin
Karşılaştırılması” konulu tez ile Yüksek Lisans aldı
(1988). Hat Sanatının Estetik Öğeleri Konulu tez
çalışması ile.Sanatta Yeterlik (Dr.) yaptı (1994). Prof.
Dr. Ali Alpaslan ile hat konusunda çalışmalar yaptı.
Yrd. Doç. oldu (1996). Mimar Sinan Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları Bölümü Hat
Anasanat Dalı Başkanı oldu (1996).
Halen Mimar Sinan Üniversitesi, Güzel Sanatlar
Fakültesi, Geleneksel Türk Sanatları Bölümü Hat
Anasanat Dalın’da öğretim üyesi olarak görevini
sürdürmektedir. Yurtiçinde ve yurtdışında çeşitli
sergilere katıldı. Yerli ve yabancı devlet adamları ve
tanınmış kişilere tuğra yapmıştır. Sadberkhanım
Müzesi’nde, yerli ve yabancı koleksiyonlarda eserleri
bulunmaktadır. Sadberkhanım Müzesi,Sabancı
Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi ve birçok
özel koleksiyonlarda bulunan el yazmalarının
restorasyonlarını yaptı. Hat Sanatı ile ilgili bilimsel ve
sanatsal çalışmalarına devam etmektedir.
He was born in Kayseri. He learned the naskhi and
riqa scripts from Prof.Dr.Muhittin Serin between
1976 and 1984.He exercised the thuluth and
naskhi scripts under the supervision of Hamid
Aytaç between 1976-1982 and received his idjazat
(diploma) in 1980. Afterwards,he has taken courses
on the nastaliq from Kemal Batanay .He graduated
from the Faculty of Theology of the Marmara
University in 1984.Between 1980 and 1987,he
worked with Prof. Emin Barın on the fineness
and details of the art of calligraphy,calligraphic
studies,the kufic and deevani scripts and
calligraphic restoration. He took up his duty as a
research assistant in the Department of Traditional
Turkish Arts at the section of Calligraphic Arts of
Mimar Sinan University of Fine Arts in 1985.He
completed the program of proficiency in art with
his graduation studies titled ‘Comparison of Şeyh
Hamdullah and Ahmed Karahisari Schools’ in 1988
and ‘Aesthetics Elements of The Art of Calligraphy’
in 1984.He became an assistant professor in
1996 and he was appointed as the head of the
Main Branch of Calligraphic Arts in the same year.
Meanwhile,he exercised the nastaliq and the djeli
deevani scripts under the supervision of Prof.Dr. Ali
Alparslan. He is still an assistant professor at Mimar
Sinan University of Fine Arts. The artist whose works
are currently in the collection of various museums
and private collections continues to produce
beautiful art works and restore calligraphic works.
The calligrapher has written several articles on the
art of calligraphy and two books entitled ‘Dancing
Letters’ and ‘ Hilye-i Şerîfe’.
“Sevelim sevilelim dünya kimseye kalmaz”
“Lets love and be loved, the word shall be left to no one”
Yusuf Güven
46
1968’de Kırıkkale’de doğdu. 1988 yılında,
Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi
Grafik Bölümü’nden mezun oldu. Öğrenimi
süresince reklam ajanslarında grafik tasarımcı/
sanat yönetmeni olarak çalıştı. 1991 yılında, aynı
üniversitede yüksek lisans programını tamamladı.
1989 yılında, ‘Sanart Grafik’i kurarak iki yıl
yöneticiliğini yaptı. 1992’de Marmara Üniversitesi
Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü Reklam
Grafiği Anasanat Dalı’nda başladığı sanatta
yeterlik programını 1995’de tamamladı. Piyasaya
dönük çok sayıda grafik ürün hazırladı. Karma ve
yarışmalı sergilere katıldı. Katıldığı afiş ve logo
yarışmalarından ödüller aldı. Şu anda, Mersin
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümünde öğretim üyesi olarak çalışmaktadır.
He was born in Kırıkkale in 1968. In 1988, he
received B.A. from University of Hacettepe, the
Faculty of Fine Arts Departmant of Graphic. During
his academic career, he was worked in advertisement
agencies. He completed his Master of Art degree
in the same university in 1991. He completed his
‘the Sufficiency in Art’ program in Departmant of
Graphic, the Faculty of Fine Arts at University of
Marmara.
48
Sadık Karamustafa
1946 yılında İstanbul’da doğan Karamustafa
İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’ni bitirdi.
Birkaç yayınevi, tiyatro ve reklam ajansında
çalıştıktan sonra 1979’da kendi tasarım atölyesini
kurdu. 1983-1995 yılları arasında Grafikerler Meslek
Kuruluşu’nda önce yönetim kurulu üyesi, daha
sonra genel sekreter ve başkan olarak görev yaptı
ve bu dönemde dört ülkede gösterilen “Türkiye’den
Afişler” Sergisi’nin yapımını üstlendi. 1995-1999
yılları arasında, iki dönem, Icograda, Grafik Tasarım
Dernekleri Uluslararası Konseyi başkan yardımcılığı
yaptı ve Icograda Dünya Grafik Tasarım Günü
projelerini yönetti. Bu dönemde AGI, Alliance
Graphique Internationale üyeliğine seçildi.
Graphic designer. 1946, born in Turkey. Studied
graphic design in State Fine Arts Academy, Istanbul.
1979, after working some years in advertising
agencies and publishing companies, founded his
own design studio. 1983-1995, worked for the
Turkish Society of Graphic Designers (GMK) as
board member, secretary general and president.
1995-1999, Vice -President Icograda. 1989, began
teaching in Mimar Sinan University, Istanbul.
1981- 2008, won more than 50 national awards
for his posters, books, logos, exhibition designs,
magazines, brochures etc. in GMK annual exhibitions
and in several competitions. 2000, special prize in
4th Asia Graphic Poster Triennial, Seoul, Korea. 2002,
Plovdiv International Fair Posters, Honorary Diploma
Award. 2002, an exhibition of his works is organized
in DDD Gallery, Osaka, Japan. 2003, one man show
in Tokyo GGG Gallery and Nagoya Design Museum.
Sadık Karamustafa is a member of AGI, Alliance
Graphique Internationale.
Bengisu Keleşo¤lu 1975 y›l›nda Ankara’da do¤du.
Lisans e¤itimini Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar
Tasar›m ve Mimarl›k Fakültesi Grafik Tasar›m
Bölümü’nde 1997 y›l›nda, Yüksek Lisans E¤itimini
ise, Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü
Grafik Anasanat Dal›’nda “Grafik Tasar›m’da
Tipografi’nin Sesi Sesin Tipografisi” başl›kl› tezi ile
2008 y›l›nda tamamlad›. Halen Anadolu Üniversitesi
Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde Ambalaj
Tasar›m›, Reklam Grafi¤i, Grafik Sanatlar Tarihi ve
Görsel ‹letişim’e Giriş derslerini yürütmektedir.
Bengisu Keleşoğlu
50
Bengisu Keleşoğlu was born in 1975, Ankara,
Turkey. She graduated from the Graphic Design
Department at Bilkent University, Faculty of Arts
Design and Architecture in 1997. She received her
MFA in 2008 from the Graphic Design Department,
Faculty of Fine Arts at Anadolu University. She
had completed her thesis on “The Typography of
Sound, The Sound of Typography in Graphic Design”.
She has been working as a lecturer in the Graphic
Design Department of Anadolu University, Eskişehir,
Turkey since 2005. She teaches packaging design,
history of graphic design, introduction to visual
communication, courses.
Tahran Sanat Üniversitesi Grafik Tasarım Bölümü
Yüksek Lisans derecesini almıştır. Tahran
Tasarım Bölümü Lisansını tamamlamıştır. İranlı
Grafik Tasarımcılar Derneği üyesidir. Pekçok
Tipografi Sergisi’nde jüri üyeliği yapmıştır. İran
Kaligrafi Sanatçıları Derneği’nden Uzman Kaligraf
Sertifikası’na sahiptir.
Damoon Khanjanzadeh
52
Profesyonel Deneyimleri: Tahran Sanat
Üniversitesi’nde Tipografi Eğitimi vermektedir. Vijeh
İletişim Sanatları Okulu’nda Yazı Tasarımı derslerini
yürütmektedir. Logo, afiş ve yazı tasarımları
gibi pek çok çalışması vardır. 2002 7. İran Grafik
Tasarımcıları Bienalin’de en iyi logo ödülü. 2007 9.
İran Grafik Tasarımcıları Bienalin’de en iyi poster
ödülü. 2008 Sharjah Kaligrafi Bienali En Başarılı
Geleneksel Kaligrafi ödülü. Yazı tasarımları ve
kaligrafi üzerine pekçok grup ve kişisel sergileri
vardır. 2011’de İran Sanat Evi’nde Damoon Yazı
Karakteri’nin tasarlanma sürecini gösteren dersler
vermiş ve kişisel sergi açmıştır.
Master of Art in Graphic Design from Art University
of Tehran. Bachelor of Art in Graphic Design from
faculty of Fine Arts, University of Tehran. Member
of Iranian Graphic Design Society (IGDS). Member
of juries for several typographic exhibitions. Holder
of Advanced certificate of calligraphy from Iranian
Association of Calligraphers.
Professional Experience: Teaching Typography in
the Art University of Tehran. Teaching Typeface
Design in the “Vijeh School of communicative arts.
Designing several art works like typefaces, posters,
logos, … 2002 Award for one of the best logos of
the 7th Biennial of Iranian Graphic Designers. 2007
Award for the best poster of the 9th Biennial of
Iranian Graphic Designers. 2008 Best Award for the
traditional calligraphic work of Sharjah Calligraphy
Biennial. Holding several single and group
exhibition of typeface designs and calligraphy. 2011
Individual exhibition and lecture of showing the
processes of designing DAMOON typeface, Iranian
Art House.
Eren E. Kılıçkaya Boğ
54
1978 yılında, Eskişehir’de doğdu. 2003 yılında
Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar, Tasarım ve
Mimarlık Fakültesi Grafik Bölümü’nden derece
ile mezun oldu. Aynı yıl Anadolu Üniversitesi,
Sosyal Bilimler Enstitüsü Grafik Anasanat Dalı’nda
lisansüstü eğitimine başladı. 2004 yılında
Dumlupınar Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi
Grafik Bölümü’ne araştırma görevlisi olarak atandı.
2007 yılında “Grafik Tasarımda Görünmeyen
Çoğunluk: Beyaz Alanlar” başlıklı tezi ve uygulaması
ile yüksek lisansını tamamladı. 2007 yılında Anadolu
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde araştırma
görevlisi olarak başladığı görevini ve Güzel Sanatlar
Enstitüsü Grafik Anasanat Dalı’nda başladığı sanatta
yeterliğini sürdürmektedir.
Born in Eskişehir, 1978. In 2003, graduated from
Bilkent University, Faculty of Fine Arts, Design
and Architecture, Graphic Design Department with
the higher degree. In the same year, started to
postgraduate education in Anadolu University,
Institude of Social Sciences, Graphic Design
Department. In 2004, nominated Dumlupınar
University, Faculty of Fine Arts, Graphic Design
Department as a research assistant. In March 2007,
finalized post graduate education with the thesis
titled “ Invisible Majority in Graphic Design: White
Spaces” and an exhibiton. Still continue working
in Anadolu University, Faculty of Fine Arts, Graphic
Design Department and studying Proficiency in
Art, in Institude of Fine Arts, Graphic Design
Department.
Ali Rıza Özcan
56
1988’de Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları Bölümü’nden
mezun oldu. 1989 yılında “Klâsik Devir Kur’an-ı
Kerimleri’nin Tezhibli Sayfaları” adlı teziyle
Yüksek Lisans, 1996’da “Türk Nes’talik Ekolü”
adlı eser çalışmasıyla Sanatta Yeterlik mezunu
oldu. Prof. Dr. Ali Alparslan’dan Ta’lîk, Divanî,
Celî Divanî, Rika; Hattat Hüseyin Kutlu’dan
Sülüs-Nesih yazı çeşitlerinden icazetnâme
(diploma) aldı. Tezhip sanatında hocası Yrd.
Doç. D.Tahsin Aykutalp’tir. Birçok karma sergiye
katıldı, kitap ve dergilerde makaleleri yayınlandı.
Kültür Bakanlığı’nın düzenlediği Devlet Türk
Süsleme Sanatları Yarışmaları, IRCICA (İslam Tarih
Kültür Araştırma Merkezi) nın organize ettiği
uluslararası hat yarışmaları ile Japonya’da yapılan
yazı yarışmalarında ödüller aldı. 1996’da M.S.Ü.
Geleneksel Türk El Sanatları Hat Anasanat Dalı’nda
Araştırma Görevlisi olarak çalışmaya başladı. 2001’de
Yardımcı Doçent oldu. Halen aynı bölümde görev
yapmaktadır.
He graduated from Mimar Sinan University, Faculty
of Fine Arts Department of Traditional Turkish Arts
in 1988. He received his MFA by his dissertation
titled “Classical Period Koran’s Ornamented Pages”
in 1989. And he received his sufficiency at art by
his dissertation titled “Turkish School of Nes’talik”
in 1996. He has his diplomas from Professor Ali
Alparslan on Ta’lik, Divani, Celi Divani, Rika and
from calligrapher Huseyin Kutlu on Sülüs-Nesih
type forms. His master is Assistant Prof. D. Tahsin
Aykutalp. He attended in several group exhibitions.
His articles published in several books and
magazines. He has several prizes from competition
of calligraphy and ornamentation including; IRCICA
(History of Islam and Research Center), lettering
competitions in Japan. He was attended as research
assistant at Traditional Turkish Arts Calligraphy
Department. He was attended as assistant professor
in 2001. He still continues his works at the same
department.
“İki cihan bedbahtı kim gönül yıkar ise...”
“One who destroys heart has bad destiny for two lives”
Bennett Peji
58
Bennett Peji San Diego’yu ve onun barındırdığı
toplulukları seviyor. San Diego şehri kültür ve sanat
komisyonunda çalışıyor ve 2009’da Hindistan’dan
Filipinlere, Kore’den Malezya’ya, Çin’den Laos’a
kadar uzanan bağlantıları olan Asya Ticaret
Birliğinde yönetim kurulu üyeliği yapıyor. Belediye
Başkanı Jerry Sander’s kent liderliği takımında,
Komiteler ve Komisyonlar Danışma Grubu, FilipinAmerikan Gelişim Uzmanları Kurulu ve
Filipin-Amerikan Ticaret Odası’nda yöneticilik
yapmaktadır.
Bennett Peji adores San Diego and its diverse
communities. He serves as a Commissioner of Arts
and Culture for the City of San Diego and was 2009
Chairman of the Asian Business Association of San
Diego, whose member network spans from India
to the Philippines, Korea to Malaysia, and China
to Laos. He serves on Mayor Jerry Sander’s Civic
Leadership Team and the Boards and Commissions
Advisory Group, Filipino-American Development
Initiatives Board of Directors and the board of the
Filipino-American Chamber of Commerce.
Bennett, marka üzerine en aranılan
konuşmacılardan biridir. İspanya-Madrid’deki 2010
Dünya Tasarım Kongresi dahil olmak üzere dünya
çapında 40 konferansa konuşmacı olarak davet
edilmiştir.
Bennett is one of the most sought after speakers on
branding. He was a featured speaker from the USA
at the 2010 World Design Congress in Madrid, Spain
and has spoken at over 40 conferences worldwide.
Bennett Peji kentin markalaştırılması ve
kültürlerarası tasarım konularında uzman olarak
toplumları, bölgeleri ve kentleri yeniden hayata
geçirmiştir. Dünyanın en büyük görsel iletişim
tasarımı birliği olan ve New York ve 67 diğer şehirde
şubeleri olan AIGA Ulusal Komitesi’nde görev yapan
ilk ve tek San Diegolu’dur ve San Diego’nun ilk AIGA
Onur Üyesi’dir (Hayat Boyu Başarı Ödülü).
Bennett, San Diego Ticaret Odası Bölgesel Sanat,
İş ve Kültür Ödülü, Filipin-Amerikan Ticaret Odası
ve Asya Kültürel Koruma Vakfı’ndan yılın sıradışı
profesyoneli ödülü almıştır. İş ve toplum hizmet
ödüllerinin yanısıra, firması 200’ün üzerinde tasarım
ödülü almıştır. Peji, aynı zamanda Meksika’daki
restorasyon ve koruma işlerini gerçekleştiren Baja
California Vakfı’nın kurucularındandır ve MeksikaEnsenada’daki CETYS Üniversitesi “Padrino” tasarım
programının kurucusudur.
www.pejidesign.com
Bennett Peji became a specialist in civic branding
and cross-cultural design in order to help
revitalize our communities, districts and cities.
He is the first and only San Diegan to have served
on the national board of the AIGA, the world’s
largest communications design association, with
headquarters in New York and chapters in 67 cities.
He is one of the co-founders of the national AIGA
Center for Cross-Cultural Design and is San Diego’s
first AIGA Fellow honoree (a lifetime achievement
award).
Bennett is the recipient of the Arts, Business and
Culture Award from the San Diego Regional Chamber
of Commerce, the Outstanding Professional of the
Year Award from the Filipino-American Chamber of
Commerce and the Asian Heritage Award for Cultural
Preservation from Asia Media. Besides business and
community service awards, his firm has received
over 200 design awards. Peji is also co-founder and
regent of the Baja California Missions Foundation,
founded to renovate and preserve the historic
missions in Mexico, and a founding “Padrino” of the
design program at CETYS University in Ensenada,
Mexico. www.pejidesign.com
Mehdi Saeedi
60
Mehdi Saeedi, Tahran-1İran’da doğdu. İngiltere
Cambridge Üniversitesi Sanat ve Tasarım
Bölümü’nden mezun oldu. Ulusal ve uluslararası
pek çok önemli ödüller aldı. Bunlardan bazıları;
Cambridge Üniversitesi Takdirname, 2003 İran
Afiş Yarışması Ödülü, 16. Uluslararası Tahran Kitap
Kapağı Yarışması’nda Özel Ödül, 2002 7. Uluslararası
Meksika Afiş Bienali, 2004 1. Uluslararası İslam
Dünyası Afiş Yarışması Ödülü, 2006 6. Uluslararası
Ekolojik Afişler ve Grafik Trienali Krakov-Ukrayna
3. Ödülü, 2006 5. Tırnava Uluslararası Afiş Trienali
Başbakanlık Özel Ödülü, 2007 Uluslararası Tayvan
Afiş Tasarımı Yarışması Büyük Ödül, 2007 15.
Uluslararası Çağrılı Afiş Etkinliği Ödülü, 2008
Polonya 2. Uluslararası Sosyo-Politik Afiş Bienali
Mansiyon, 2009 Uluslararası Çağrılı “5 Yıldızlı
Tasarımcılar” Büyük ödülüdür.
Mehdi Saeedi, pek çok ulusal ve uluslararası
etkinlikte konuşmacı olarak davet edilmiş ve
yarışmalarda jüri üyesi olarak bulunmuştur. Saeedi,
2005’ten İran Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak
görev yapmaktadır.
Mehdi Saeedi was born in Tehran, Iran. He majored
in Art and Design at England’s Cambridge University.
He has won several important prizes both locally and
internationally among which are: Diploma of Honor,
Poster Design Competition, Iran, 2003, Special
Award, First Book Cover Design Exhibition in the 16th
Tehran International Book, 2004. Special Award, 7th
International Biennial of the Poster, Mexico, 2002.
First Prize, First International Biennial of the Islamic
World Poster, Tehran 2004
Third Prize, “Fourth Block”, 6th International
Triennial of Eco Posters and Graphics Art, Kharkov,
Ukraine, 2006 ,Award of the President of the SelfGoverning Region, 6th Trnava International Poster
Triennial, Slovakia, 2006.
Grand prize, Taiwan International Poster Design
Award, Taiwan, 2007.
Top award, 15th International Invitational Poster,
Colorado, USA, 2007.
Honorable mentions, the 2nd International
Socio-Political Poster Biennial, Poland, 2008, Grand
prize, “Five stars Designers banquet” International
Invitational Poster Triennial 2009.
He has attended numerous local and international
Competitions and exhibitions as jury member and
also as speaker. He has taught in the universities in
Iran since 2005.
1961’de İstanbul’da doğdu. 1978’den itibaren
reklam ajanslarında tam veya yarı zamanlı,
profesyonel olarak çalışmaya başladı. 1983’de
Gazi Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim-İş Eğitimi
Bölümü, Animasyon Atölyesi’nden mezun oldu.
1985’de Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar
Fakültesi Uygulamalı Sanatlar Bölümü, Grafik
Anasanat Dalı’na araştırma görevlisi olarak atandı.
1988’de öğretim görevlisi oldu. 1996’da yardımcı
doçent oldu. 2002’de doçent oldu.
Namık Kemal Sarıkavak
62
Bugüne değin afiş ve pul yarışmalarından 10’u
aşkın ödülü, 3’ü halen piyasada olan yayınlanmış 6
kitabı, hakemli dergiler ve çeşitli süreli yayınlarda
50 kadar makalesi, 5 kişisel sergisi ve 50’yi aşkın
karma sergiye katılımı bulunmaktadır. Halen H.Ü.
GSF Grafik Bölümü’nde öğretim üyesi olarak temelde
(1986’dan beri) Desen, Yazı ve Tipografi ve de diğer
derslerini sürdürmektedir.
He was born in Istanbul, 1961. He has worked
since 1978 with various advertising agencies. He
has appointed to the University of Hacettepe,
Faculty of Fine Arts, Department of Graphic as a
research assistant in 1985. He won awards over
10 from poster and postal stamp competitions.
There have been published his papers over 50 in
various magazines and bulletin. He has participated
professional and group exhibitions over 50. He
wrote 6 books about basic and digital typography.
He is still working as an associated professor at the
University of Hacettepe.
1948’de Japonya’da doğdu. 1974’de Tokyo Güzel
Sanatlar Üniversitesi’nde Resim yüksek lisansını
yaptı. 2001’de Tokyo Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde
profesör oldu. 2009’dan bu yana üniversite sanat
müzesinin yöneticiliğini yapmaktadır.
Izuru Seki
64
1948 Born in Japan. 1974 M.F.A. in Painting,
Tokyo University of The Arts. 2001 Professor, Tokyo
University of The Arts. 2009 Director, The University
Art Museum (concuttent).
1965 yılında Bulgaristan’da doğdu. 1992 yılında
Anadolu Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümünden mezun oldu. 1995 yılında yüksek
lisans, 1998 yılında sanatta yeterlik derecelerini
Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Grafik
Programlarından aldı.
Sevim Selamet
66
1995 yılında Uludağ Üniversitesi Eğitim Fakültesinde
araştırma görevlisi olarak akademisyenliğe adım
attı. 1996 yılından itibaren aynı görevi Anadolu
Bölümünde Sürdürdü. 1997 yılında öğretim
görevlisi, 1999’da yardımcı doçent ve 2005 yılında
doçent oldu. 1999 yılından beri bölüm başkan
yardımcılığı ve Güzel Sanatlar Fakültesi Erasmus
Koordinatörlüğü görevlerini sürdürmektedir.
Anadolu Üniversitesinde lisans, yüksek lisans
ve sanatta yeterlik programlarında, tipografi,
illüstrasyon ve grafik tasarım dersleri vermektedir.
Resim, dijital resim ve Grafik çalışmalarıyla çok
sayıda karma sergide yer almıştır.
Sevim Selamet was born in Bulgaria in 1965. She
graduated from Anadolu University, Fine Arts
Faculty Graphic Design Department in 1992. She
received MFA in 1995 and doctoral equivalent for
Art and Design in 1998, from Anadolu University
Graduate School of Social Sciences, Graphic
Programs. In 1995 she started to work as research
assistant at Bursa Uludag University, Faculty of
Education. In 1996 she began working at the same
academic position at Anadolu University, Faculty of
Fine Arts Graphic Design Department. She became
a lecturer in 1997, assistant professor in 1999 and
associate professor in 2005. As well as being the
deputy head of the department since 1999, she has
been working as Erasmus coordinator of Fine Arts
Faculty.
She has been teaching typography, illustration
and graphic design at Anadolu University. She
has presented her paintings, digital paintings and
graphic art works in many group exhibitions.
Umut Südüdak
68
Umut Südüak, 1976’da İskenderun’da doğdu.
1994-1998 yıllarında Mimar Sinan Üniversitesi
Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Tasarım Bölümü
lisans eğitimi ve onun ardından 1999 - 2000 yılları
arasında Londra - Central Saint Martins Sanat ve
Tasarım Okulu’nda İletişim Tasarımı üzerine yüksek
lisans eğitimini tamamladı. Bu yıllar arasında
1996’da Ayşe ve Ercümend Kalmık Vakfı Baskı
yarışması (mansiyon ödülü), 1997’de 1. Romanya
Mini Baskı Bienali, 1997 yılında 3. Genç Etkinlik
Sergisi “Kaos” , 1999 yılında 2. Uluslararası Rijeka
Ex Libris Sergisi gibi çeşitli uluslararası etkinliklerde
yer aldı. 2002 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Tasarım
Bölümü Araştırma Görevlisi olarak göreve başladı.
Tasarımcı, profesyonel olarak serbest grafik
tasarımcı, araştırma görevlisi ve sanatta yeterlik
öğrencisi olarak İstanbul’da yaşamaktadır.
Umut Südüak was born in 1976, İskenderun.
He studied Graphic Design Bachelors at Mimar Sinan
University Faculty of Fine Arts between 1994-1998
and Masters at London - Central Saint Martins School
of Art and Design between 1999-2000.
He has participated in many international events
such as in 1996 He received mention prize from
Ayşe and Ercümend Kalmık Foundation Printmaking
Competition, 1997 Romania Mini Print Biennial,
1997 3rd Young Activity Exhibition “Chaos”,
1999 2nd International Rijeka Exlibris Exhibition.
In 2002 He started working as a research assistant in
Mimar Sinan Fine Arts University Faculty of Fine Arts
Graphic Design Department.
He still lives in İstanbul and works as a designer
research assistant and proficiency in arts students.
70
1979’da Ankara’da doğdu. 2001 Lisans – Anadolu
Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü
ve San Diego State Üniversitesi Sanat, Tasarım
ve Sanat Tarihi Fakültesi. 2005 Yüksek Lisans –
Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü
Grafik Anasanat Dalı. 2009 Sanatta Yeterlik – Köln
Üniversitesi ve 2009 Anadolu Üniversitesi Güzel
Sanatlar Enstitüsü Grafik Anasanat Dalı.
She was born in Ankara, in 1979. 2001 B.A. Anadolu
University Faculty of Fine Arts Graphic Design
Department continued by San Diego State University
School of Art, Design and Art History. 2005 M.F.A.–
Anadolu University, The Institute of Social Sciences.
Eskişehir. 2009 Proficiency in Arts–Köln University
and Anadolu University, The Institute of Social
Sciences. Eskişehir.
Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde öğretim
görevlisi olarak görev yapmakta olan Melike
Taşçıoğlu, çok sayıda ulusal ve uluslararası yarışmalı
ve karma sergilere katılmış, 4 kişisel sergi açmıştır.
Taşçıoğlu has had 4 solo exhibitions and many
national and international group exhibitions. Her
work has been selected to many juried exhibitions.
She has been working in Anadolu University as a
lecturer.
1995 Sanatta Yeterlilik, Mimar Sinan Üniversitesi,
Sosyal Bilimler Enstitüsü, Uygulamalı Sanatlar
Anasanat Dalı, Grafik Programı, “Tipografinin Görsel
ve İşlevsel Olarak İncelenmesi”.
72
Nilüfer Tonel
1989 Yüksek Lisans, Marmara Üniversitesi, Sosyal
Bilimler Enstitüsü, Uygulamalı Sanatlar Anasanat
Dalı, Grafik Programı, Alfabe Tasarımı ve Tipografiye
Uygulama Yöntemleri”. 1986 Lisans, Marmara
Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi, Grafik
Bölümü.
Kişisel Sergiler: 2005 “Kaligrafi Sergisi” Tarık Zafer
Tunaya Kültür Merkezi Sergi Salonu, İstanbul. 1997
“Yazılama: 1” Taksim Sanat Galerisi, İstanbul. 1997
“Sınırsız” “İstanbul Sokak Yazıları” Türkiye ile
Kültürel Buluşma, Ballhaus Sergi Salonu, Berlin,
Almanya. 1991 “Yazı Tasarımı Sergisi” Akbank
Şaşkınbakkal Sanat Galerisi, İstanbul.
Karma Sergiler: 1996 “MSÜ 113. Kuruluş Yıldönümü
Sergisi” Fındıklı, İstanbul. 1996 “EA 6/20” Özgün
Baskı Atelyesi 20. Yıl Sergisi, Vakko Sanat Galerisi,
Ankara-İstanbul-İzmir. 1995 “112. MSÜ Kuruluş
Yıldönümü Sergisi” Fındıklı, İstanbul. 1995
“Ex-Libris Sergisi” Tüyap 14. Kitap Fuarı, İstanbul.
1994 “Tepegöz” Uluslararası ödüllü “illustrasyon”
Sergisi, Tokyo, Japonya. 1990 “MSÜ Toplu Sergisi”
Hochschule für bildenden Künste, Kassel, Almanya.
1990 “MSÜ GSF Öğretim Kadrosu Sergisi” Kadıköy
Belediyesi Kültür ve Sanat Merkezi, İstanbul.
1985 “Gençlik Yılı Sanat Sergisi” Devlet Güzel
Sanatlar Galerisi, Ankara. 1985 “Grafik 85” Akbank
Bebek Sanat Galerisi, İstanbul. 1984 “Anadolu
Medeniyetleri” 8. Avrupa Sanat Sergisi, İstanbul.
In 1989 Nilufer Tonel received her MFA from
Marmara University, Institute of Social Sciences,
Department of Applied Arts , Graphic Design Program
with the thesis of “Researching Typography Visually
and Functionally”. In she took 1995 Proficiency in
Arts–Mimar Sinan University, Institute of Social
Sciences, Department of Applied Arts , Graphic
Design Program with the thesis of “Researching
Typography Visually and Functionally”.
Solo Exhibitions: 2005 “Calligraphy Exhibition”
Tarık Zafer Tunaya Cultural Center Exhibition
Hall, İstanbul. 1997 “Yazılama: 1” Taksim Art
Gallery, İstanbul. 1997 “Limitless” “İstanbul Street
Calligraphy” Cultural Meeting with Turkey, Ballhaus
Exhibition Hall, Berlin-Germany. 1991 “Type Design
Exhibition” Akbank Şaşkınbakkal Art Gallery,
İstanbul.
Group Exhibitions: 1996 “MSÜ 113th Foundation
Anniversary Exhibition” Fındıklı-İstanbul. 1996
“EA 6/20 Printmaking Atelier 20th Anniversary
Exhibition, Vakko Art Gallery, Ankara-İstanbul,
İzmir. 1995 “112nd MSÜ Foundation Anniversary
Exhibition” Fındıklı-İstanbul. 1995 “Exlibris
Exhibition” Tüyap 14th Book Fair, İstanbul. 1994
“Tepegöz/Cyclops” International Illustration
Exhibition, Tokyo-Japan. 1990 “MSÜ Group
Exhibition”, Hochschule für bildenden Künste,
Kassel-Germany. 1990 “MSÜ GSF Academy
Exhibition”, Kadıköy Municipality Culture and Art
Centre, İstanbul. 1985 “Youth Art Exhibition”,
State Fine Arts Gallery, Ankara. 1985 “Graphic 85”
Akbank Bebek Art Gallery, İstanbul. 1984 “Anatolian
Civilization” 8th Europe Art Exhibition, İstanbul
İpek Torun
74
Ankara doğumlu İpek Torun, Bilkent Üniversitesi
Grafik Tasarım Bölümü’nden 1999’da başarı bursu
ile mezun olduktan sonra Ankara’da bir süre
çeşitli tasarım ajanslarında çalışmıştır. Daha sonra
Eskişehir’de Anadolu Üniversitesi’ne animasyon
üzerine yüksek lisans yapmak için gitmiş ve tezini
tamamlayana kadar Grafik Bölümü’nde araştırma
görevlisi olarak çalışmıştır. Takip eden süre
içerisinde yine Grafik Bölümü’nde Web Tasarımı,
Etkileşimli Grafik Tasarım, Sayısal Portfolyo Tasarımı
gibi dersler vermiş, aynı zamanda Rektörlük Grafik
Tasarım Ofisi’nde basılı mecra üzerine çok sayıda
çalışma gerçekleştirmiştir. 2007 yılında, Bahçeşehir
Üniversitesi’nde ders vermek üzere İstanbul’a
yerleşmiştir.
Bahçeşehir Üniversitesi, İletişim Tasarımı
Bölümü’nde Tipografi, Etkileşimli Çokluortam
Tasarımı, Kinetik Tipografi ve Mezuniyet Projesi
derslerini vermekte, Anadolu Üniversitesi Animasyon
Bölümü’nde Hareketli Grafik Tasarım üzerine sanatta
yeterlilik tezi yazmakta ve serbest olarak tasarım
işleri üretmektedir. ATypI Tipografi Konferansı’na,
2005’te ve 2008’de, iki kere konuşmacı olarak
katılmıştır. 2006’dan bu yana Apple Final Cut Pro
5 ve 6 için Apple Sertifikalı Eğitmeni ve 2008’den
itibaren Apple Danışman Eğitimci (ADE) dir.
Halen nevi şahsına münhasır kedisi ile birlikte
“harikalar diyarı” İstanbul’da yaşamakta ve
çalışmakta, evinde kendisine ve kedisine
kolleksiyonunu yaptığı sayısız objeden yer açmaya
çalışmaktadır.
Born in Ankara, İpek Torun graduated from Bilkent
University Graphic Design Department with a
scholarship of achievement. After she worked as
a graphic designer in various design offices and
agencies in Ankara for a while, she started the MFA
programme in Eskisehir Anadolu University and
started studying on animation. Simultaneously
she worked as a research assistant in the Graphic
Design Department until she finished her MFA and
started to teach on subjects like Web and Interactive
Design, Visual Communication, Graphic Design,
Digital Illustration, Portfolio Design. Within this
period she also worked as a graphic designer in
the Design Office of the Presidency of Anadolu
University, and designed a great many print items
such as posters, covers and identity designs. In
2007, she moved to İstanbul to work in Bahcesehir
University as lecturer.
She currently teaches Typography, Interactive
Multimedia and Kinetic Typography studies her BFA
in AU Animation Department on Motion Graphics,
and works as a freelance designer. The attended
ATypI Typography Conferance as a speaker twice, In
2005 in Helsinki and in 2008, in StPetersburg. She
is an Apple Certified Trainer for Final Cut Pro 5 and
6 from 2006, an Apple Distinguished Educator (ADE)
from 2008 and onwards.
She now lives and works in Istanbul, a wonderland,
owns a blue blooded sui generis cat, with collections
of many many things, leaving no space for herself.
1960 y›l›nda Kütahya’n›n Tavşanl› ilçesinde doğdu.
Tavşanl› Tunçbilek Lisesinden sonra ‹TÜ Mimarl›k
Fakültesinden mezun oldu. Y›ld›z Üniversitesi’nde
Röleve-Restorasyon dal›nda yüksek lisans
eğitimi ald›.
76
Ali Toy
Prof. Dr. Ali Alparslan’dan klasik hat talik, divani,
rika eğitimi alan Toy, yurt içinde ve yurtd›ş›nda
birçok sergiye kat›ld›. 28 şahsi sergi açt›. Ircica’n›n
düzenlediği milletleraras› 4 yar›şmada 6 ödül ald›.
Hat çal›şmalar›na ‹stanbul’da devam etmektedir.
Özellikle talik, divani ve modern hat eserleriyle dikkat çeken Ali Toy, modern hatlarda mimari tasar›m
bilgisi ve temel geometrik çizgileri kullan›yor.
Born in Tavşanlı (Kütahya) in 1960, graduated from
Tavşanlı Tunçbilek Lycee, Faculty of Architecture
of Istanbul Technical University and earned his
M.A. from Yıldız University, Department of Planning
and Restoration. Received his icazet (certificate
of calligraphy) from late Prof. Dr. Ali Alparslan.
Eligible to write taliq, divani and riqa scripts.
Participated in various national and international
exhibitions. Organized 28 individual exhibitions.
Received 6 awards in four international competitions
organized by Research Centre for Islamic History,
Art and Culture (IRCICA). Continues to practice his
calligraphic works in Istanbul. He is well known
especially for his works in classical and modern
calligraphy which reflect his expertise as an
architect. Mr. Toy uses basic geometrical lines and
forms in his modern works.
78
1978 yılında Giresun’da doğdu. 2001’de Eskişehir
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümü’nden mezun oldu. 2003 yılına kadar çeşitli
ajans ve kurumlarda grafik tasarımcı olarak çalıştı.
2003 - 2005 yılları arasında Hacettepe Üniversitesi
Güzel Sanatlar Fak. Grafik Bölümü’nde Araştırma
Görevlisi olarak görev yaptı. 2004 yılında H. Ü.
Güzel Sanatlar Fakültesi Sosyal Bilimler Enstitüsü
Grafik Anasanat Dalı’nda yüksek lisans, 2009’da
sanatta yeterlik derecelerini aldı. 2005 – 2009 yılları
arasında Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi
Görsel İletişim Tasarımı Bölümü’nde Okutman olarak
görev yaptı. 2007’de, Belçika Hoogeschool Gent,
Royal Academy of Arts’da Erasmus kapsamında
misafir öğretim elemanı olarak dersler verdi.
Halen Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Fak. Görsel
İletişim Tasarımı bölümde öğretim üyesi olarak
çalışmaktadır. Yurtiçi/yurtdışında ço sayıda karma
sergiye katıldı, ulusal/uluslararası sempozyum,
konferanslarda bildiriler sundu, hakemli dergilerde
makaleleri basıldı. Tipografi, kaligrafi, etkileşimli
tasarım ve elibris alanlarında çalışmaları
bulunmaktadır.
She was born in Giresun, Turkey in 1978. Graduated
from Eskişehir Anadolu University Faculty of Fine
Arts Graphic Design Dept. in 2001. Graduated
from Hacettepe University, Faculty of Fine Arts
Graphic Design Dept. in 2004 with MA degree and
in 2009 with PhD degree. Worked as a graphic
designer between 2001-2003 in various firms, as
a research asistant in H.U., Faculty of Fine Arts,
Graphic Design Dept. between 2003-2005. In
2007, she gave lessons in Hoogeschool Gent, Royal
Academy of Arts in Belgium by Erasmus Instructor
changing program. Between 2005-2009 she worked
as a Lecturer in Gazi University Faculty of Fine
Arts, Visual Communication Design Dept. and still
continue working as an Assistant Professor in the
same department. In domestic/abroad, participated
in many exhibitions, present papers in b national/
international symposiums, conferences and articles
published in the magazines. She is working in the
field of interactive design, typography and exlibris.
Tevfik Fikret Uçar
80
1966 y›l›nda, ‹stanbul’da o gün başlad› yolculuk...
O gün bu gün, ad›n›n hakk›n› vermeye çal›ş›yor…
(Fikret: Düşünme, fikir, zihin, ak›l; düşünceye
dalma.) Önce Maçka Meslek Lisesi’nde Boya
ve Dekorasyon Bölümü’nde meslek ö¤reneyim
dedi, sonra as›l mesle¤inin ö¤renmek olmas›
gerekti¤ini anlad›. Görünen her şeyin kendine has
bir maceras› oldu¤u fikri baş›na dert oldu gitgide.
Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde
Grafik E¤itimi al›rken, her ö¤rendi¤inde ne kadar
bilmedi¤ini kavrad›. 1987 y›l›nda mezun oldu.
Ajanslarda kaşarlanman›n ard›ndan mezuniyet
sonras› Eskişehir’de bir hayalin peşinden koştu,
yeni kurulan bir sanat ve tasar›m okulunun neferi
olacakt›… Hem de Anadolu’nun tam ortas›nda…
The journey started in 1966 in İstanbul... Since
that moment he tried to appreciate his name...
(Fikret: Thought, idea, mind, wisdom.) First he tried
to study at Paint and Paint Chemical Department
at Maçka Vocational School in İstanbul, then he
learned that his main job is “to learn”... More
and more the idea of “every image has a special
adventure”, started giving him a hard time. During
his study at Marmara University Graphic Design
Department he learned how much he needs to learn
in the visual ocean. He graduated in 1987. After
experiencing at advertising agencies he started to
follow a dream in Eskişehir. He was going to be a
foot soldier of a new art and design school... Right
in the middle of Anatolia...
‹sviçre’de, Art Center College of Design’da ilk
Türk ö¤renci olarak görsel iletişim e¤itimi ald›.
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik
Bölümü’nde ö¤reterek ö¤renmek çok heyecanl›yd›.
Amerika, Belçika, Almanya, Çin, K›br›s gibi farkl›
yerlerde bildiklerini paylaşt›. O ilk günün üstünden
38 sene sonra, ad›n›n önüne “profesör” ibaresini
koydular, hala al›şmaya çal›ş›yor... Binlerce kişi
“Görsel ‹letişim ve Grafik Tasar›m” isimli kitab›n› al›p
bildiklerini ve düşündüklerini paylaşma nezaketini
gösterdi. Ad›n› bildi¤i ve bilmedi¤i pek çok hocas› ve
ö¤rencisi oldu. 12 y›ld›r, Evren ad›ndaki hayat›nda
karş›na ç›kan en güzel projeyle u¤raş›yor. Bölüm
Başkanl›¤›n› yapt›¤› Grafik Bölümü’nün girişinde
şöyle yaz›yor… “Kelimelerle konuşur kavramlarla
anlaş›r›z, grafik tasar›m bu kavramlar›n biçimlere
dönüşmüş halidir”…
He studied at Art Center College of Design in
Switzerland campus as the first Turkish student.
It was so exciting to learn by teaching at Anadolu
University. He shared what he knows in USA,
Belgium, Germany, China, Cyprus with many
students. After 38 years from the first day, they put
the title of Professor in front of his name, he is still
trying to get use to it... Thousands of people were so
kind to get his book called “Visual Communication
and Graphic Design”. Whetre he know their name
or not he had many students and masters. Since
twelve years he has been working with the most
beautiful project called Evren (cosmos). On the wall
of the department that he is the chairman of, writes
“We speak with words, communicate with concepts,
graphic design is the transformation of these
concepts into form”...
82
1965 yılında Kars Kağızman’da doğdu. 1986 yılında
Grafik Anasanat Dalı’ndan mezun oldu.1991 yılında
Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Grafik
Anasanat Dalı’nda Yüksek Lisansını, 1995 yılında
aynı Enstitüde Sanatta Yeterliğini tamamladı. 1996
yılında Yardımcı Doçentliğe atandı.
Mehtap Uygungöz
Halen Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi
Grafik Bölümü’nde “Tipografi, Kaligrafi ve Portfolyo
Tasarımı” derslerini yürütmektedir.
2010 yılı etkinlikleri A.Ü. GSF Öğretim Elemanları
Karma Sergi (İzmir), Kaligrafi ve Tipografinin
Sanatsal Yansımaları, Anadolu Universitat in Köln,
Takas Sergisi (Ankara); 2009 yılında Türkmenistan
Radyo-TV Yayımları ve Kültür Bakanlığı’nın
düzenlediği Uluslararası Sanat Yapıtları Sergisi
(Aşkabat); Kaligrafi ve Tipografinin Sanatsal
Yansımaları Kökler ve Açılımlar Karma Sergisi
(Eskişehir); Trade Show (San Diego) ; Trade Show
(Los Angeles); Takas Sergisi (İstanbul); Takas Sergisi
(Ankara); 2008 yılında Erkek Gözüyle Kadın Gözüyle
Kadın (Mersin); Sevgili Sanat: Anadolu Üniversitesi
Öğretim Elemanları Karma Sergisi (Eskişehir); 2006
yılında Eskişehir’den Esintiler (Ankara); 2005 yılında
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi 20. Yıl
Etkinlikleri: Öğretim Elemanları Sergisi (Eskişehir);
Eskişehir Sanatçıları 5. Karma Sergi, Tepebaşı
Belediyesi ve Eskişehir Sanat Derneği (Eskişehir)
sergileri katıldığı etkinliklerden bazılarıdır.
2003 yılında Afyon ve Isparta’da açtığı 2 kişisel
sergisi bulunmaktadır.
Sanatsal çalışmalarında suluboya ve akrilik
tekniklerini kullanmakta, aynı zamanda kaligrafi
alanında çalışmalarını sürdürmektedir.
[email protected]
www.mehtapuygungoz.com
Mehtap Uygungöz was born in 1965 in Kağızman/
Kars. She graduated from Marmara University, Fine
Arts Faculty, Graphic Department. She received her
MFA from Anadolu University, Graduate School of
Social Sciences, Graphic Department in 1991 and
then she received her Doctoral Equivalent for Art
and Design from the same graduate school in 1995.
She became an assistant professor in 1996.
She has been teaching typography, calligraphy and
portfolio design lectures at Anadolu University, Fine
Arts Faculty, Graphic Department.
She has attended various exhibitions, some of
them are: Anadolu University Fine Arts Faculty
Lecturer’s Group Exhibition (İzmir), Artistic
Reflections of Calligraphy and Typography,
Anadolu Universitat in Köln, Exchange Exhibition
2010 (Ankara);International Artworks Exhibition
which was organized by Turkmenistan Radio-TV
Broadcasting and Ministry of Culture in 2009
(Aşkabat); Artistic Reflections of Calligraphy and
Typography “Roots and Extensions” group exhibition
in 2009 (Eskişehir); Trade Show (San Diego); Trade
Show (Los Angeles); Takas Exhibition (İstanbul);
Takas Exhibition (Ankara); in 2008 Women Through
the Eyes of Men, Women Through the Eyes of
Women (Mersin); Dear Art: Anadolu University
Lecturer’s Group Exhibition (Eskişehir); Breeze From
Eskişehir (Ankara) in 2006; Anadolu University
Fine Arts Faculty 20th Year Activities: Lecturer’s
Exhibition (Eskişehir); 5th Group Exhibition of
Artists From Eskişehir which was organized by
Tepebaşı Municipality and Eskişehir Art Association
(Eskişehir).
In 2003 She held two solo exibitions in Afyon and
Isparta.
In her art works she executes watercolor and acrylic
painting techniques at the same time she continues
working on calligraphy.
Christine Wagner
84
Christine Wagner 1962’de Hadamar-Almanya’da
doğdu. Wiesbaden Uygulamalı Bilimler
Universitesi’nde İletişim Tasarımı Bölümü’nde
tipografi ve kaligrafi üzerine yoğunlaşmış bir eğitim
aldı. Mezuniyetinin ardından Münih’e taşınarak
Berthold AG adlı ünlü yazı tasarım şirketinde
tasarımcı olarak çalışmaya başladı. 1987’de grafik
tasarımcı olarak çalışmaya başladı ve kurumsal
kimlik konseptleri kurumsal rapor, broşür, dergi,
kitap, afiş, ilan ve sergi gibi basılı medya çalışmaları
yaptı. 1998’den bu yana Wiesbaden’da RheinMain
Uygulamalı Bilimler Universitesi’nde İletişim
Tasarımı Programı’nda Profesör olarak çalışmakta ve
tipografi, tasarım tarihi ve tasarım projeleri dersleri
vermektedir.
Christine Wagner was born in 1962 in Hadamar,
Germany. She studied Communication Design at
the University of Applied Sciences in Wiesbaden,
focussing on typography and calligraphy. After
graduating she moved to Munich to work as
typedesigner in the legendary German type
foundry Berthold AG. In 1987 she started working
as graphic designer concentrating on Corporate
Communication concepts and printmedia like
annual reports, brochures, magazines, books,
posters, ads and exhibitions. Since 1998 she was
appointed as professor at RheinMain University of
Applied Sciences in Wiesbaden, teaching courses in
typography, design history and design projects in
the program of Communication Design.
Wagner, bölümünde Uluslararası Programlar
Koordinatörü olarak ve Alman Akademik Değişim
Servisi üyesi olarak öğrenciler ve akademik tasarım
alanlarda kültürlerarası rekabeti desteklemekte
ve tanıtmaktadır. Çeşitli ülkeler ve kültürlerde
çalıştaylar ve uluslararası partnerlerle ortak
gerçekleştirilen projeler gelen ve giden değişim
öğrencileri için ilham verici ve motivasyonu arttırıcı
deneyimler olmaktadır. Wagner ve öğrencileri halen
Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi ile
birlikte gerçekleştirdikleri ikinci ortak projeleri
üzerine çalışmalarına devam etmektedirler.
As coordinator for international programs within
her department and as commissioner of the German
Academic Exchange Service she is promoting
intercultural competence among students and
academics in the field of design. Workshops in
different countries and cultures and joint projects in
collaboration with international partners implicate
inspiring and motivating experiences for incoming
and outgoing exchange students. Currently she
and her students are involved in the second joint
design project with the Fine Art Faculty of Anadolu
University.
Berrin Yapar
86
1983 yılında İstanbul’da doğdu. İlk, orta ve lise
öğrenimini İstanbul’da tamamladı. 2000 yılında
Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi
Geleneksel Türk Sanatları Bölümü Hat Ana sanat
Dalı’na girdi. 2004 yılında ikincilikle mezun olarak
Sabancı Ödülüne layık görüldü. 2004 yılı İstanbul
Ticaret Odası Açık Hava Sanat Merkezi yaz dönemi
sanatsal çalışmalarına katıldı. Aynı yıl Mimar
Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi, Geleneksel Türk
Sanatları Bölümü, Hat Ana sanat Dalı’na Araştırma
Görevlisi olarak atandı. Yine aynı yıl Mimar
Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Sosyal Bilimler
Enstitüsü’nün Eski Yazı yüksek lisans programına
girdi. 2006 yılında Kültür Bakanlığı’nın düzenlediği
4. Hediyelik Eşya Tasarımı Yarışmasında Takı
Tasarımı Kategorisinde üçüncülük ödülü aldı. 2007
yılında “Yunanistan’daki Türk Eserlerinde Kitabeler”
adlı tez çalışması ile Yüksek Lisans Diploması
aldı. 2009 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar
Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü Eski Yazı
Programı’nda Sanatta Yeterlik çalışmasına başladı.
Yurtiçi ve yurt dışında birçok yarışma, sergi ve
etkinliğe katıldı.
She was born in 1983, in İstanbul. She completed
her primary education in İstanbul. She started
studying at Mimar Sinan Fine Arts University School
of Fine Arts, Traditional Turkish Arts, in 2000. She
graduated from Turkish Calligraphy Department
with distinction and she was granted with Sabancı
Art Award. She started teaching at Mimar Sinan
Fine Arts University School of Fine Arts, Traditional
Turkish Arts, Turkish Calligraphy Department as
a research assistant as well as studying Mimar
Sinan University Institute of Social Sciences Old
Calligraphy master pogram. On the following years
she conrinued her artistic career. She was invited to
İstanbul Trade Chamber Open Air Art Center summer
term activities. She received third prize in Jewelry
Design Category at 4th Artistic Promotion Material
Competition of Turkish Cultural Ministry. In 2007,
she received her masters diploma with her thesis
“Epitaphs of Turkish Artwork in Greece”. In 2009
she started studying Old Calligraphy in Proficiency
of Arts (Doctorate) at Institute of Social Sciences
Mimar Sinan Fine Arts University. She contributed
to many national and international competitions,
exhibitions and events.
Cemalettin Y›ld›z 1970’de Eskişehir’de do¤du. 1988
y›l›nda Eskişehir Motor Teknik Lisesi’ni bitirdi. 1992
y›l›nda Lisans E¤itimini Anadolu Üniversitesi Güzel
Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü’nde, 1996 y›l›nda
Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü’nde
“Kurumsal Kimlik Tasar›m›n›n Gerekleri, Süreçleri ve
Kuruma Kazand›rd›klar›” konulu Yüksek Lisans›’n›
tamamlad›.
88
Cemalettin Yıldız
2009 “Kaligrafi ve Tipografi’nin Sanatsal Yansımaları:
Kökler ve Açılımlar”, 2005 “Yol / Yollar”, 2004
DS‹ 50. Kuruluş Y›ldönümü, 2003 3.Uluslararas›
Pişmiş Toprak Sempozyumu, 2003 Kütahya Devlet
Güzel Sanatlar, 2002 Adana Devlet Güzel Sanatlar
sergilerine kat›lm›şt›r.
“Grafik Aç›s›ndan Kurum Kimli¤inin Dününe ve
Bugününe Bir Bak›ş” konulu yay›nlanm›ş makalesi
bulunmaktad›r.
2009 Tunceli Üniversitesi Amblem-Logo Yar›şmas›
– Birincilik, 2009 Çank›r› Karatekin Üniversitesi
Amblem-Logo Yar›şmas› – Mansiyon, 2006 Erzurum
Büyükşehir Belediyesi Logo Yar›şmas› – Başar›,
2005 Anadolu Üniversitesi Rektörlü¤ü – Sanat
Teşvik, 2004 DS‹ 50. Kuruluş Y›ldönümü Logo
Yar›şmas› – ‹kincilik, Bursa Y›ld›r›m Belediyesi
Amblem Yar›şmas› – ‹kincilik, 2000 Bursa Osmangazi
Belediyesi Amblem Yar›şmas› – Üçüncülük, 1996
TBMM Ulusal Egemenlik Afiş Yar›şmas› – Mansiyon,
1995 Eskişehir Ticaret Odas› Amblem Yar›şmas› –
Birincilik, 1995 Eskişehir Ticaret Odas› Amblem
Yar›şmas› – Mansiyon, 1995 Eskişehir Belediyesi
Amblem Yar›şmas› – ‹kincilik, 1994 Pamukkale
Üniversitesi Amblem Yar›şmas› – ‹kincilik ödüllerini
alm›şt›r.
Cemalettin Yıldız was born in 1970 in Eskişehir.
He graduated from Eskişehir Engine Technical
High School. He completed his undergraduate
education in 1992 at Anadolu University Fine Arts
Faculty Graphic Design Department. He received his
MFA from Anadolu University, Graduate School of
Social Sciences with the subject of “The Necessity,
Process and Benefits of Corporate Identity Design to
Corporations”.
He has attended many exibitions such as: Artistic
Reflections of Calligraphy and Typography “Roots
and Extensions” group exhibition in 2009. The way/
Ways in 2005. 50th anniversary of DSİ Foundation
Day in 2004. 3rd International Symposium of
Terracotta in 2003, Exhibition in Kütahya State Fine
Arts Gallery in 2003, and Exhibition in Kütahya State
Fine Arts Gallery in 2002. He has a published article
with the title “A view to the History of Corporate
Identitiy from the Perspective of Graphic Design”.
Some of his awards are; 2009 Tunceli University
Emblem, Logo Design Competition-1st Prize. 2009
Çankırı Karatekin University Emblem, Logo Design
Competition-Honorable Mention. 2006 Erzurum
Metropolitan Municipality, Logo Design CompetitionMerit. 2005 Anadolu University RectorateEncourgament in Arts Award. 2004 DSİ Foundation
Day Logo Competition-2nd Prize. Bursa Yıldırım
Municipality Emblem Competition-2nd Prize. 2000
Bursa Osmangazi Municipality Emblem Competition3rd Prize.1996 TBMM National Sovereignty-Poster
Competition-Honorable Mention. 1995 Eskişehir
Trade Chamber Emblem Competition-1st Prize. 1995
Eskişehir Trade Chamber Emblem CompetitionHonorable Mention. 1995 Eskişehir Municipality
Emblem Competetion-2nd Prize.1994 Pamukkale
University Emblem Competition-2nd Prize.

kal grafi ve t pografin n sanatsal yansımaları art st c ref lect

Transkript

Benzer belgeler

selection - Event - Anadolu Üniversitesi

Yunus Emre - Graphic - Anadolu Üniversitesi

kaligrafi ve tipografinin sanatsal yansımaları 5 - Event

UI, Graphic and Web Designer

Toate subiectele sunt obligatorii. Se acordă 10